宇宙王专辑介绍
如果说谁还要在2003年和我提什么“激情”、“青春”这些央氏黄金档剧集用词的话，我就会向他/她/它表现出我个人在涵养方面的严重缺陷。这是一个“激情”和“青春”只能用来“燃烧”的岁月，不论你是否愿意，在我们可悲可怜又可爱的物理世界当中，时间是个永远都要被强迫给出的已知条件......
看着CD盘底映照出的自己残缺且适当变形的脸面，我真的无法否认即便我放弃男性常态，每天用几百角贩售价格的“雪花膏”细细涂抹入我的每个毛孔，笼罩住我的每寸肌肤，苍老也还是理直气壮的烙印在了我本就“早熟”的面容之上——等等，请不要再给我扯上那些诸如“内心”、“灵魂”之类的抽象附件，我受不了那份儿刺激......
你知道我下面要说什么，对，在惯例式的牢骚开场之后，是要进入正题的show time了......可是，很抱歉，也许这次我们的主演却忘记了重要的台词，遗失了关键的道具，所以他只能心惊胆战、心虚脑浊的匆忙上台了，表演不周，您还得见谅着了......
老实说作为Youth的2003年度大碟，也是Youth官方认可的第7张专辑，《宇宙王》在经过了2位少侠的叫苦连天的一个月费劲录制后所带给我的感觉竟是那么的不确定——是的，就是一种模糊的感觉，他令我很难如以往一般给这张唱片、这些作品一个“好”或“差”的评价，甚至有时候我对它们的感觉还是矛盾的......基于这种感觉，我在百思之后决定忠实自己的各种感觉，大家有话都摆出来说，充分民主，力求客观，天下太平。下面就请允许我来分身有术的排练一出独角戏，请出董某的两位本家来场“沙龙侃”......
Mr.董令令:《大象历险记》和《达变君游上海》前后两张专辑给我的诸多好感，让我实在无法不期待Youth今年暑期这张耗费了史无前例的1个月制作周期的《宇宙王》。在不无兴奋的连听两遍之后，我只有一个感觉，那就是Youth用这张唱片不仅成功的延续了他们《大象历险记》的辉煌水准，更是建立起了一个属于他们的新音乐王朝！
Mr.董雷雷：Youth今年录音过程之戏剧可谓前所未有，中间还绯闻不断，两位少侠在谈到新专辑时也遮遮掩掩，顾虑重重，不过考虑去年他们发片前的暧昧宣传策略，让我对这张新专辑也期待多多，不过，在听过了两便之后，我却稍有乏味之感，不无失望。好在他们比很多人幸运的多，在巅峰之后的他们并没有陷入多深的低谷。
Mr.董令令：不说别的，单从这次的平面上来说，我就十分欣赏，你看那字体，你看那色调，特别是两位少侠的体态、表情......这个宇宙里恐怕只有他们能做出那种诡异的感觉！让我不自觉的想到很多60、70年代欧美前卫摇滚团体的平面风格来。
Mr.董雷雷：哦？你这么一说倒也确有那么点意思，Youth的平面一向“剑走偏峰”，不过我很怀疑这种过于需要费脑子体觉的设计思路，是否会让很多人理解困难而产生歧义呢？
Mr.董令令： 我觉得这种独立的风格就要坚持，况且更重要的还是音乐。像开场曲《动画片》里名副其实的动画片采样和背景Youth的精辟戏评，就在一开始给我留下了不错的印象。歌词不用说了，认同感十足，Youth总是能发现那些容易被很多人忽视的情趣话题，并把这些题材既个人又时代的栩栩展现出来。整曲听起来也流畅动感，基本上把《大象》的精华继承了下来。而且有心的话，你还会在里面找到熟悉的Youth式“小把戏”，越来越多“频道”？
Mr.董雷雷：听《动画片》前面的旋律时我也很激动，很有种初听《历险记》的那种“动起来”的感觉，不过副歌部分却在第3便重复时让我竟然有到了一种“冗长”的恶感，虽然两人刻意的卖力演唱可圈可点，但高潮旋律的过分平实，使我很难把它与《大象》或《历险记》再联系起来。不过说到歌词，这确实值得特别提出，我感觉这张唱片最大的亮点就在Youth歌词方面的进步了。
Mr.董令令：好雄所见略同！《dvd发烧友》里对当前“掏碟族”颇具“冯式幽默”的调侃，改编自梁禾经典作品《左倾错误》的尖锐反思词作，《肖申克的救赎》那种异趣别具同时又意味深刻的旁白性歌词结构，《被否》梦幻颓感的意象风格歌词，以及《萨哩牧》里方言词汇的巧妙借用以及隐喻却又指向明确的歌词主题，都让人惊叹Youth在这张专辑中所表现出的词作水准！
Mr.董雷雷：我特别喜欢《肖申克的救赎》里的那句“浪的虚名的大城堡，还不是被我挖个地道”，太经典了，内意深远，凌气逼人，好久没见到这么有智慧、有力量的歌词了！《被否》的词风在Youth的作品里绝对是有突破性的，虽然是暗指某公众人物感情轶事的主题，但却意境逸美。这种偏感性的诗化歌词是Youth一直鲜有尝试的，经证明我认为效果很好！另外，我觉得全英文创作的《monkeysky》在有了专业人士的指点后，也散发出了光点，关键是放得很开，在内容上并没有落入国人普遍的叙事作文型英文词作俗套。不过话说回来，我也有些怀疑是否是由于这次其他方面的相对平淡，而使我们更关注了Youth在歌词上的表现？至少，我觉得Youth这张作品的旋律方面缺乏“精品之作”，比如《尚格云盾》、《飘》，都是很典型的Youth传统曲风，但老套平庸，乏善可陈。《dvd发烧友》虽曲风复古，但却不够耐听，缺乏隽永的经典性。《左倾错误》和声部分气质出位，令人印象深刻，但同样是在高潮旋律上未能再有脱俗表现，十分可惜。《肖申克的救赎》punk风情十足却又难能的带出了些许new wave韵味，不过在流行性上未必突出。《被否》的英式低调民谣曲风 和《然后》的齐式港台流行曲风是这张专辑里很标志性的两首作品，Youth在这两首作品的旋律把握上不能说不到位，但从另一个方面来说，Youth的作品也从来没有这样“体制化”、“类型化”过，就我个人而言，这样能被定义的Youth并不是我希望看到的。《萨哩牧》和《monkeysky》是两首在旋律上让我比较倾心的作品，都很Youth，同时又都融入了很具“地域特征”的元素，别有情趣，常听常喜。
Mr.董令令：怎么说呢......我倒觉得这张里的作品各有各精彩，《尚格云盾》算是Youth换代“武侠大作”的例行作品，旋律还算动听，放在任何一部日式打斗动画片里作主题歌都合适非常。《飘》作为这张专辑里唯一一首先行发表的单曲，绝对是最模版的“青年式励志/爱情曲”，而且客观的讲，我认为相比同类作品，这首的旋律也算尚佳，不失为一首馈赠亲友、妇孺皆宜的大众流行曲。《萨哩牧》和《monkeysky》在专辑中表现固然抢眼，但就我感觉《被否》却可算Youth一首颇具突破性的划时代作品！甚至不夸张的讲，从某种意义上这是Youth继《缘吾取》之后，在演唱、旋律、歌词、编曲等各方面综合的最为完美的作品！而且我并不认为这是一首缺乏新意的“规矩”作品，整体虽然是Youth较少尝试的慢版英式民谣风格，但Youth在很多细节的处理上却依旧保留了他们鲜明的个人特征，比如揉和了suede,radiohead甚至是便利商店嗓音特质的人声运用，特别是中间桥段那种散溢出“魔言三杰”味道的中式风情吉它过渡，更是全曲的点睛妙设，也十分清灵的脱开了整曲的英式风格，意味独具。另外，在编曲上这首作品也令人惊喜的表现出了Youth对慢版曲风的把握能力，前奏部分低徊的吉它扫弦到逐渐引入的bass line直至中段过渡后的弥散而出的细碎军鼓，以及尾声部分的细腻和声，可谓一气呵成，其出色的层次感足以令国内众多专嗜此道的英式乐队所遁地自愧！
Mr.董雷雷：你说的这点我很同意，Youth在《被否》的编曲上的确用心良苦，其实在上张专辑里我感觉最明显的问题就是他们在掌握了多轨录音的入门技巧和心得后，亟待解决的就是编曲上“层次感”的问题。很令人高兴的是，在这张里《被否》、《肖申克的救赎》、《然后》等几首作品的编曲上Youth很好的营造出了恰到好处的层次关系，乐器之间、乐器与人声之间的位置感非常专业，我尤其欣赏《肖申克的救赎》里人声的特效处理和后面令气势顿起的警报音效。注意特效人声与原音人声之间的过渡连接，火候把握招实精绝......作为引子的那段颇具电影质感的奇异键盘也很令人惊喜望外。不过我感觉Youth在这张专辑里也还未达到完全参透所有风格编曲制作的境界，《动画片》和《尚格云盾》两首激情快歌就由于在编曲上一古脑的追求厚重感而适得其反，造成了背景与人声位置强调不够明确，反而感觉编曲空乏无味。而且两首作品中同样存在的过度采样也有喧宾夺主之嫌，远没有达到当初《大象》、《绿色兵团》的喜灵效果......以demo形态出现的《monkeysky》也很有必要说一下，无论是匠心独具抑或是无心插柳，《monkeysky》所带出的那种live质感在我心目中已经堪称这首作品的最完美状态了！我不相信在去掉了现场感十足的背景闲谈、自由舒张的演唱和粗糙但却颗粒感十足的和声之后，这首作品能带出更好的感觉——这是一首极具bar气息的乡谣式小品，这决定了它骨子里那种浸溢着着烟酒味的不羁。
Mr.董令令：你说的采样问题我有不同的看法，采样除了作为一首作品的辅助技巧外，它还具有而且应当具有平添情趣的功效，从这个意义上讲，这次Youth的采样更具目的性——让作品更生动、搞趣，就像《动画片》开场的若干经典动画歌曲采样和《尚格云盾》里的搏击音效采样，《被否》中段的杯子破碎声采样以及《肖申克的救赎》结尾处的警报和“警员”的奇趣对白，都是很灵动的运用，很Youth式的经典智慧。听《monkeysky》的时候让我想起了“摩天楼”，Youthf的演唱竟然也能听出点“油”和“老辣”的味道，这真是我之前所不曾想到的。必须要提及一下，我感觉Youth在这张专辑里演唱上的进步明显，虽然可能在唱功方面Youth并没有质的飞跃，但他们在声音的运用及和声的编写上的确更加聪明和更加成熟了，这使他们事半功倍的合理利用了自己决非出众的嗓音条件。
Mr.董雷雷：如果说词是我认为这张最大的亮点，那么唱就是另一个不容忽视的方面。Youth的演唱从出道至今一直饱受不少专业人士的垢病，不过我感觉这次Youth可以用他们出色的表现令那些吹毛求疵者闭嘴了。Youthf在专辑众多作品的演绎上进步最为显著，老实说，Youthf在这张专辑里担当主唱的分量既大又重，且都是有一定难度的挑战性作品，不过之前他的演唱给我的感觉就是“感情充沛、技巧匮乏”，使我并没有对他的演唱寄予太多希望。但事实确是从《左倾错误》的第一句开始，他就给了我一种“惊艳”的感觉！仅就《monkeysky》和《被否》里的出色表现，还有《然后》里虽不尽完美，但绝对精彩的“深情演绎”，这个“唱功困难户”是已经成功摆脱自己的尴尬处境了，他将来的表现令我深深期待......Youthx的演唱一向或中规中矩，或出彩闪光，仔细分析不难看出，这和他主持演绎的作品也大都是极适合自己的Youth样板作不无关联，对于嗓音条件同样有限的Youthx来说这实在不失为一种精明之举！在这张专辑他也延续了这种“精明”的良好状态，几首作品唱来都适时适度，而在《被否》里还不温不火的展示了自己比较独特的另一种音色，效果不错。
Mr.董令令：还有一个有趣的现象，这张专辑算是他在Youth历张专辑中（Youthx）个人作品最少的一次了，可切身实感、主题大义的那首《萨哩牧》却成了全碟最抢耳的作品之一，很有些“贵精不贵多”的意味了......而且不晓得你注意到没有，他仅有的两首作品都是“主题”鲜明，一首是献给心上人的祝寿心曲，一首是宣扬禁毒的公益主旋律，可以说“卖点”多多，为专辑加了不少瞩目成分，从这方面说也意义突出呵！
Mr.董雷雷：个人感觉，这从一方面也反映出了一个Youth未来阵容的态势，就是以Youthf为创作核心，以Youthx为制作核心，并不强调两人在各方面参与的绝对平均，而是两人从更高、更开放的一个层面来一起丰满Youth的音乐体系。
Mr.董令令：说到制作，Youth此次的表现同样令我欣慰，由于《大象历险记》的制作水准已经为他们树立了一个很高的坐标，所以我一直很担心他们攻于“突破”而不免“急于求成，功亏一篑”的惨剧。好在Youth很聪明的选择了“延续、完善”的路线，在制作上并没有一味追求进步，而是量力而行，在我看来这是最明智的一种选择。
Mr.董雷雷：但这绝对是个问题。就我个人感觉，在现有基础上Youth在制作方面可以上升的空间已经很小了，更确切一些的说，绝对意义上的“突破”他们是很难达到了。打个比方，这就好像一个过了青春期的孩子还奢望继续窜高几厘米，愿望是好的，梦是可以做的，但现实却已经很难再去优待他了，男孩已经成长为男人，你不可能再心安理得的逃票、吃奶、坐滑梯了......
Mr.董令令：我感觉你过于悲观了，“长大”对于他们来说是再也无法找理由逃避了，而且无数的烦恼也注定会越来越多的吞噬掉他们的“青春豪情”，抢走他们的“青春面具”，但随之也会颇为慷慨的赐予他们更为健全的心智，深睿的头脑和最令人期待的“成熟气质”。当某人必须成长时，我们既然别无选择，就索性机智面对，学会和“年华”这个奸商讨价还价，纵使无法摆脱“买的没有卖的精”之定律，也誓要非三分利不让，占足便宜，获取最大的消费满足！
Mr.董令雷：两位，两位，许我插一句，总结总结，也算给这篇冗长的“脱口秀”收个尾。我觉得二位说的都有理（Mr.董令令&Mr.董雷雷：呸！用你说！），我也无意借这最后的“扯淡”给谁定个高低对错，本来嘛，艺术欣赏、艺术评论从来都是各有见地，百花齐放的嘛！而且确实对于像Youth这样的年轻而又新奇的团体，是没有谁有资格去早早盖馆定论抑或是树碑立传的，他们的路还很长，“宇宙多精彩，我会有我的舞台”......呵呵，没错，在这个世界上，在这个宇宙中，我想Youth还要好好的享受他们建立起的新音乐王朝呢！纵使会因鲜有与他们分享的一班“王侯将相”，而偶有“高处不胜寒”的寂寞，但只要已经成为“大孩子”的Youth还会乐此不疲、饶有兴致的继续和音乐玩耍嬉戏，追跑打闹，这个宇宙里就还有令我们“耳脑皆喜”的声音，就还会有下一次关于青年小伙子们的百味话题。这样说来唯一需要注意的倒是咱们这些看官、听客的“保养”问题了......唉，调整出个好的心态，和可憎的“老去”多打上几个回合，别在Youth还欢蹦乱跳的主演“青春偶像剧”时让人家瞅了咱们的笑话，您说是不是啊？
看着CD盘底映照出的自己残缺且适当变形的脸面，我真的无法否认即便我放弃男性常态，每天用几百角贩售价格的“雪花膏”细细涂抹入我的每个毛孔，笼罩住我的每寸肌肤，苍老也还是理直气壮的烙印在了我本就“早熟”的面容之上——等等，请不要再给我扯上那些诸如“内心”、“灵魂”之类的抽象附件，我受不了那份儿刺激......
你知道我下面要说什么，对，在惯例式的牢骚开场之后，是要进入正题的show time了......可是，很抱歉，也许这次我们的主演却忘记了重要的台词，遗失了关键的道具，所以他只能心惊胆战、心虚脑浊的匆忙上台了，表演不周，您还得见谅着了......
老实说作为Youth的2003年度大碟，也是Youth官方认可的第7张专辑，《宇宙王》在经过了2位少侠的叫苦连天的一个月费劲录制后所带给我的感觉竟是那么的不确定——是的，就是一种模糊的感觉，他令我很难如以往一般给这张唱片、这些作品一个“好”或“差”的评价，甚至有时候我对它们的感觉还是矛盾的......基于这种感觉，我在百思之后决定忠实自己的各种感觉，大家有话都摆出来说，充分民主，力求客观，天下太平。下面就请允许我来分身有术的排练一出独角戏，请出董某的两位本家来场“沙龙侃”......
Mr.董令令:《大象历险记》和《达变君游上海》前后两张专辑给我的诸多好感，让我实在无法不期待Youth今年暑期这张耗费了史无前例的1个月制作周期的《宇宙王》。在不无兴奋的连听两遍之后，我只有一个感觉，那就是Youth用这张唱片不仅成功的延续了他们《大象历险记》的辉煌水准，更是建立起了一个属于他们的新音乐王朝！
Mr.董雷雷：Youth今年录音过程之戏剧可谓前所未有，中间还绯闻不断，两位少侠在谈到新专辑时也遮遮掩掩，顾虑重重，不过考虑去年他们发片前的暧昧宣传策略，让我对这张新专辑也期待多多，不过，在听过了两便之后，我却稍有乏味之感，不无失望。好在他们比很多人幸运的多，在巅峰之后的他们并没有陷入多深的低谷。
Mr.董令令：不说别的，单从这次的平面上来说，我就十分欣赏，你看那字体，你看那色调，特别是两位少侠的体态、表情......这个宇宙里恐怕只有他们能做出那种诡异的感觉！让我不自觉的想到很多60、70年代欧美前卫摇滚团体的平面风格来。
Mr.董雷雷：哦？你这么一说倒也确有那么点意思，Youth的平面一向“剑走偏峰”，不过我很怀疑这种过于需要费脑子体觉的设计思路，是否会让很多人理解困难而产生歧义呢？
Mr.董令令： 我觉得这种独立的风格就要坚持，况且更重要的还是音乐。像开场曲《动画片》里名副其实的动画片采样和背景Youth的精辟戏评，就在一开始给我留下了不错的印象。歌词不用说了，认同感十足，Youth总是能发现那些容易被很多人忽视的情趣话题，并把这些题材既个人又时代的栩栩展现出来。整曲听起来也流畅动感，基本上把《大象》的精华继承了下来。而且有心的话，你还会在里面找到熟悉的Youth式“小把戏”，越来越多“频道”？
Mr.董雷雷：听《动画片》前面的旋律时我也很激动，很有种初听《历险记》的那种“动起来”的感觉，不过副歌部分却在第3便重复时让我竟然有到了一种“冗长”的恶感，虽然两人刻意的卖力演唱可圈可点，但高潮旋律的过分平实，使我很难把它与《大象》或《历险记》再联系起来。不过说到歌词，这确实值得特别提出，我感觉这张唱片最大的亮点就在Youth歌词方面的进步了。
Mr.董令令：好雄所见略同！《dvd发烧友》里对当前“掏碟族”颇具“冯式幽默”的调侃，改编自梁禾经典作品《左倾错误》的尖锐反思词作，《肖申克的救赎》那种异趣别具同时又意味深刻的旁白性歌词结构，《被否》梦幻颓感的意象风格歌词，以及《萨哩牧》里方言词汇的巧妙借用以及隐喻却又指向明确的歌词主题，都让人惊叹Youth在这张专辑中所表现出的词作水准！
Mr.董雷雷：我特别喜欢《肖申克的救赎》里的那句“浪的虚名的大城堡，还不是被我挖个地道”，太经典了，内意深远，凌气逼人，好久没见到这么有智慧、有力量的歌词了！《被否》的词风在Youth的作品里绝对是有突破性的，虽然是暗指某公众人物感情轶事的主题，但却意境逸美。这种偏感性的诗化歌词是Youth一直鲜有尝试的，经证明我认为效果很好！另外，我觉得全英文创作的《monkeysky》在有了专业人士的指点后，也散发出了光点，关键是放得很开，在内容上并没有落入国人普遍的叙事作文型英文词作俗套。不过话说回来，我也有些怀疑是否是由于这次其他方面的相对平淡，而使我们更关注了Youth在歌词上的表现？至少，我觉得Youth这张作品的旋律方面缺乏“精品之作”，比如《尚格云盾》、《飘》，都是很典型的Youth传统曲风，但老套平庸，乏善可陈。《dvd发烧友》虽曲风复古，但却不够耐听，缺乏隽永的经典性。《左倾错误》和声部分气质出位，令人印象深刻，但同样是在高潮旋律上未能再有脱俗表现，十分可惜。《肖申克的救赎》punk风情十足却又难能的带出了些许new wave韵味，不过在流行性上未必突出。《被否》的英式低调民谣曲风 和《然后》的齐式港台流行曲风是这张专辑里很标志性的两首作品，Youth在这两首作品的旋律把握上不能说不到位，但从另一个方面来说，Youth的作品也从来没有这样“体制化”、“类型化”过，就我个人而言，这样能被定义的Youth并不是我希望看到的。《萨哩牧》和《monkeysky》是两首在旋律上让我比较倾心的作品，都很Youth，同时又都融入了很具“地域特征”的元素，别有情趣，常听常喜。
Mr.董令令：怎么说呢......我倒觉得这张里的作品各有各精彩，《尚格云盾》算是Youth换代“武侠大作”的例行作品，旋律还算动听，放在任何一部日式打斗动画片里作主题歌都合适非常。《飘》作为这张专辑里唯一一首先行发表的单曲，绝对是最模版的“青年式励志/爱情曲”，而且客观的讲，我认为相比同类作品，这首的旋律也算尚佳，不失为一首馈赠亲友、妇孺皆宜的大众流行曲。《萨哩牧》和《monkeysky》在专辑中表现固然抢眼，但就我感觉《被否》却可算Youth一首颇具突破性的划时代作品！甚至不夸张的讲，从某种意义上这是Youth继《缘吾取》之后，在演唱、旋律、歌词、编曲等各方面综合的最为完美的作品！而且我并不认为这是一首缺乏新意的“规矩”作品，整体虽然是Youth较少尝试的慢版英式民谣风格，但Youth在很多细节的处理上却依旧保留了他们鲜明的个人特征，比如揉和了suede,radiohead甚至是便利商店嗓音特质的人声运用，特别是中间桥段那种散溢出“魔言三杰”味道的中式风情吉它过渡，更是全曲的点睛妙设，也十分清灵的脱开了整曲的英式风格，意味独具。另外，在编曲上这首作品也令人惊喜的表现出了Youth对慢版曲风的把握能力，前奏部分低徊的吉它扫弦到逐渐引入的bass line直至中段过渡后的弥散而出的细碎军鼓，以及尾声部分的细腻和声，可谓一气呵成，其出色的层次感足以令国内众多专嗜此道的英式乐队所遁地自愧！
Mr.董雷雷：你说的这点我很同意，Youth在《被否》的编曲上的确用心良苦，其实在上张专辑里我感觉最明显的问题就是他们在掌握了多轨录音的入门技巧和心得后，亟待解决的就是编曲上“层次感”的问题。很令人高兴的是，在这张里《被否》、《肖申克的救赎》、《然后》等几首作品的编曲上Youth很好的营造出了恰到好处的层次关系，乐器之间、乐器与人声之间的位置感非常专业，我尤其欣赏《肖申克的救赎》里人声的特效处理和后面令气势顿起的警报音效。注意特效人声与原音人声之间的过渡连接，火候把握招实精绝......作为引子的那段颇具电影质感的奇异键盘也很令人惊喜望外。不过我感觉Youth在这张专辑里也还未达到完全参透所有风格编曲制作的境界，《动画片》和《尚格云盾》两首激情快歌就由于在编曲上一古脑的追求厚重感而适得其反，造成了背景与人声位置强调不够明确，反而感觉编曲空乏无味。而且两首作品中同样存在的过度采样也有喧宾夺主之嫌，远没有达到当初《大象》、《绿色兵团》的喜灵效果......以demo形态出现的《monkeysky》也很有必要说一下，无论是匠心独具抑或是无心插柳，《monkeysky》所带出的那种live质感在我心目中已经堪称这首作品的最完美状态了！我不相信在去掉了现场感十足的背景闲谈、自由舒张的演唱和粗糙但却颗粒感十足的和声之后，这首作品能带出更好的感觉——这是一首极具bar气息的乡谣式小品，这决定了它骨子里那种浸溢着着烟酒味的不羁。
Mr.董令令：你说的采样问题我有不同的看法，采样除了作为一首作品的辅助技巧外，它还具有而且应当具有平添情趣的功效，从这个意义上讲，这次Youth的采样更具目的性——让作品更生动、搞趣，就像《动画片》开场的若干经典动画歌曲采样和《尚格云盾》里的搏击音效采样，《被否》中段的杯子破碎声采样以及《肖申克的救赎》结尾处的警报和“警员”的奇趣对白，都是很灵动的运用，很Youth式的经典智慧。听《monkeysky》的时候让我想起了“摩天楼”，Youthf的演唱竟然也能听出点“油”和“老辣”的味道，这真是我之前所不曾想到的。必须要提及一下，我感觉Youth在这张专辑里演唱上的进步明显，虽然可能在唱功方面Youth并没有质的飞跃，但他们在声音的运用及和声的编写上的确更加聪明和更加成熟了，这使他们事半功倍的合理利用了自己决非出众的嗓音条件。
Mr.董雷雷：如果说词是我认为这张最大的亮点，那么唱就是另一个不容忽视的方面。Youth的演唱从出道至今一直饱受不少专业人士的垢病，不过我感觉这次Youth可以用他们出色的表现令那些吹毛求疵者闭嘴了。Youthf在专辑众多作品的演绎上进步最为显著，老实说，Youthf在这张专辑里担当主唱的分量既大又重，且都是有一定难度的挑战性作品，不过之前他的演唱给我的感觉就是“感情充沛、技巧匮乏”，使我并没有对他的演唱寄予太多希望。但事实确是从《左倾错误》的第一句开始，他就给了我一种“惊艳”的感觉！仅就《monkeysky》和《被否》里的出色表现，还有《然后》里虽不尽完美，但绝对精彩的“深情演绎”，这个“唱功困难户”是已经成功摆脱自己的尴尬处境了，他将来的表现令我深深期待......Youthx的演唱一向或中规中矩，或出彩闪光，仔细分析不难看出，这和他主持演绎的作品也大都是极适合自己的Youth样板作不无关联，对于嗓音条件同样有限的Youthx来说这实在不失为一种精明之举！在这张专辑他也延续了这种“精明”的良好状态，几首作品唱来都适时适度，而在《被否》里还不温不火的展示了自己比较独特的另一种音色，效果不错。
Mr.董令令：还有一个有趣的现象，这张专辑算是他在Youth历张专辑中（Youthx）个人作品最少的一次了，可切身实感、主题大义的那首《萨哩牧》却成了全碟最抢耳的作品之一，很有些“贵精不贵多”的意味了......而且不晓得你注意到没有，他仅有的两首作品都是“主题”鲜明，一首是献给心上人的祝寿心曲，一首是宣扬禁毒的公益主旋律，可以说“卖点”多多，为专辑加了不少瞩目成分，从这方面说也意义突出呵！
Mr.董雷雷：个人感觉，这从一方面也反映出了一个Youth未来阵容的态势，就是以Youthf为创作核心，以Youthx为制作核心，并不强调两人在各方面参与的绝对平均，而是两人从更高、更开放的一个层面来一起丰满Youth的音乐体系。
Mr.董令令：说到制作，Youth此次的表现同样令我欣慰，由于《大象历险记》的制作水准已经为他们树立了一个很高的坐标，所以我一直很担心他们攻于“突破”而不免“急于求成，功亏一篑”的惨剧。好在Youth很聪明的选择了“延续、完善”的路线，在制作上并没有一味追求进步，而是量力而行，在我看来这是最明智的一种选择。
Mr.董雷雷：但这绝对是个问题。就我个人感觉，在现有基础上Youth在制作方面可以上升的空间已经很小了，更确切一些的说，绝对意义上的“突破”他们是很难达到了。打个比方，这就好像一个过了青春期的孩子还奢望继续窜高几厘米，愿望是好的，梦是可以做的，但现实却已经很难再去优待他了，男孩已经成长为男人，你不可能再心安理得的逃票、吃奶、坐滑梯了......
Mr.董令令：我感觉你过于悲观了，“长大”对于他们来说是再也无法找理由逃避了，而且无数的烦恼也注定会越来越多的吞噬掉他们的“青春豪情”，抢走他们的“青春面具”，但随之也会颇为慷慨的赐予他们更为健全的心智，深睿的头脑和最令人期待的“成熟气质”。当某人必须成长时，我们既然别无选择，就索性机智面对，学会和“年华”这个奸商讨价还价，纵使无法摆脱“买的没有卖的精”之定律，也誓要非三分利不让，占足便宜，获取最大的消费满足！
Mr.董令雷：两位，两位，许我插一句，总结总结，也算给这篇冗长的“脱口秀”收个尾。我觉得二位说的都有理（Mr.董令令&Mr.董雷雷：呸！用你说！），我也无意借这最后的“扯淡”给谁定个高低对错，本来嘛，艺术欣赏、艺术评论从来都是各有见地，百花齐放的嘛！而且确实对于像Youth这样的年轻而又新奇的团体，是没有谁有资格去早早盖馆定论抑或是树碑立传的，他们的路还很长，“宇宙多精彩，我会有我的舞台”......呵呵，没错，在这个世界上，在这个宇宙中，我想Youth还要好好的享受他们建立起的新音乐王朝呢！纵使会因鲜有与他们分享的一班“王侯将相”，而偶有“高处不胜寒”的寂寞，但只要已经成为“大孩子”的Youth还会乐此不疲、饶有兴致的继续和音乐玩耍嬉戏，追跑打闹，这个宇宙里就还有令我们“耳脑皆喜”的声音，就还会有下一次关于青年小伙子们的百味话题。这样说来唯一需要注意的倒是咱们这些看官、听客的“保养”问题了......唉，调整出个好的心态，和可憎的“老去”多打上几个回合，别在Youth还欢蹦乱跳的主演“青春偶像剧”时让人家瞅了咱们的笑话，您说是不是啊？