Xposed专辑介绍
G.E.M. 邓紫棋 Xposed 曝光
香港e世代天后 唱作偶像
历经20个月等待、全亚洲同步问市
2011年，年仅19岁的G.E.M.邓紫棋在香港红馆举办总共5场个人演唱会，成为于红馆开个唱之最年轻女歌手，所有门票更于45分钟内被一抢而空。她 的唱功，她的现场感染力，以及整个演唱会制作让这个原本为红馆设计的演唱会得以变成世界巡回，被带到澳洲、温哥华、多伦多、美国雷诺、澳门威尼斯人、广州、佛山、番禺等等。
可是台湾的歌迷却频频在网络发问“G.E.M.何时来台？”确实，自「18」专辑在台湾发行后，G.E.M.于2010年末的第三张大碟「My Secret」虽然拿下香港当年最高销量之冠，却还没有在台湾发行，一直未能有机会亲自来台继续把好音乐介绍给大家。不过就在今夏，G.E.M.的2012全新专辑「Xposed」即将于全亚洲同步面世，G.E.M.也将带着她成长后的新形象到台湾与大家见面！
挣扎 • 蜕变 • 曝光
源自正写 Exposed 意思解作“曝光或揭穿”
距离上一张专辑发行已有20个月，在这段时间里G.E.M.面对了很多迫使她急速成长的经历。去年3月，从小引领她进入音乐世界的外婆因病去世，G.E.M.首次体验生死离别之痛，改变了她对生命的看法；紧接着5月的红馆演唱会，巨大的工作压力一波波袭来... 这段日子里，不管工作、家庭、感情还是生活，G.E.M.在各方面都遇到波折，而这些压力让在脱离青春期的G.E.M.快要窒息。不愿让父母、同事担心，同龄的朋友亦无法理解她的压力，20岁的G.E.M.只能藉助创作和信仰的力量，独自调整心态。在这过程中，她将每一个伤口，每一个心结，都以音乐记录下来。 同时G.E.M.亦决定透过音乐把这些压力和挣札跟大家分享。这过程让她成长为一个更自信、更成熟的女生，这一切的生命记录也就成为了这张新专辑「Xposed」。
我是 G.E.M.邓紫棋
不矫情做作 不拖拖拉拉
不说谎话 只要真实自我
王子公主之后过上幸福生活？ Boys, 别骗我！
历经20个月等待 G.E.M.邓紫棋
7首国语＋3首广东
7/5台湾索尼音乐发行 全亚洲同步面世
Who is G.E.M.邓紫棋
邓紫棋（G.E.M.） , 香港唱作型女歌手，G.E.M.意指“Get Everybody moving”， 她独特的名字象征着她希望透过音乐让大家动起来的梦想。
2008年G.E.M.的第一张同名专辑面试，不仅让她囊括当年香港所有新人奖项，更立即引起了整个唱片界的关注。2010年10月，G.E.M.发行了第三张专辑『My Secret』见证着她真正成长为一个唱作歌手。这张专辑在香港成绩斐然，销量为当期之冠。2011年，年仅19岁的G.E.M.在不同城市共举办了13场G.E.M. Get Everybody Moving巡回演唱会，不但踏上香港红馆举办5场个人演唱会，成为红馆开唱最年轻女歌手，所有门票于45分钟内被抢购一空，数以万计观众亲临现场感受她的音乐与强劲的舞台魅力。现在，G.E.M.更一步步向整个亚洲及世界各地迈进。希望带动更多年轻人追寻自己的梦想。
2011年，年仅19岁的G.E.M.邓紫棋在香港红馆举办总共5场个人演唱会，成为于红馆开个唱之最年轻女歌手，所有门票更于45分钟内被一抢而空。她的唱功，她的现场感染力，以及整个演唱会制作让这个原本为红馆设计的演唱会得以变成世界巡回，被带到澳洲、温哥华、多伦多、美国雷诺、澳门威尼斯人、广州、 佛山、番禺等等。
制作团队
2012年，G.E.M.邓紫棋发行全新大碟『Xposed』，由国际团队超高水平制作，G.E.M.一手包办专辑所有歌词及6首曲的创作(分别为:泡沫、潜意式的残酷、OH BOY、After Tonight、奇迹、不存在的存在)，为2012大中华乐坛最为瞩目新专辑之一。
音乐总制Lupo Groinig曾为奥地利知名摇滚乐队Fahrenheit的首席吉他手，93年移居Los Angeles之后任教于Hollywood的专业音乐学府长达九年，传授吉他及音乐制作方面的知识。Lupo曾与许多白金唱片歌手及格莱美获奖者一同表演，也曾为许多知名唱片公司效力，如Sony Music, Interscope Records, Miramax Films, Universal Music, Universal Pictures, Warner Brothers 以及Disney等，更为许多台湾、香港等天王天后级歌手制作唱片，如林忆莲、蔡健雅等。
除了Lupo Groinig，Xposed音乐制作团队还有国际重量级乐手助阵，如曾帮Rihanna, Katharine McPhee, Enrique Iglesias等国际巨星演奏的电子琴手Doug Petty, 为格莱美最佳流行男歌手John Mayer打鼓的Aaron Sterling等等。Xposed中，G.E.M.的部份演唱以及全部配乐、配唱都与她之前的专辑一样，远赴美国洛杉矶录制。所有这些，让G.E.M.的专辑一直以来都保持在超越香港乐坛其他歌手的高水平上。
除了顶级的音乐制作，专辑中多首歌曲的MV也以重金打造，以近年来香港乐坛极之少见的风格与质素呈现。如Xposed主打Someday I'll Fly，请来鬼才导演比尔贾，在台湾连续23个小时拍摄完成。MV中的3D实景特技，费时2周完成，而G.E.M.为了与歌曲意境配合，更在MV中亲手剃去自己的半边头发，完成超大胆突破。而第二主打WHAT HAVE U DONE，更远赴美国洛杉矶拍摄，请来芬兰导演，由好莱坞超过60人团队超大手笔制作，花费高达100万港币。拍摄地点选择在好莱坞大片【终结者 2】拍摄场地之一的第六街，G.E.M.大尺度突破以往形象，以颓废摇滚装、赤裸锁链装、全身涂黑再被当头浇牛奶等等造型示人。这支MV极具欧美范，在大中华乐坛中都实为少见，首播后在网络被疯狂点击播放。
G.E.M.在Xposed大碟及MV中的造型，全由英国服装设计师Emma Wallace为她度身设计，紧贴国际最新服装潮流却又不断突破，因此不仅音乐，在潮流方面也势必要带起一股G.E.M.风潮。
Xposed
对于理性的人，X = 错误
对于厚实的人，X = 禁忌
对于刚强的人，X = 反抗
对于叛逆的人，X = 犯禁
对于恋爱的人，X = 前度
对于受伤的人，X = 伤疤
对于一个个不同的人，X = 未知的无限可能
那么对于你，X = ?
(对我来说，音乐的创作不只是写曲填歌，
而是真实地面对生命，记录生命。
我们都经历着无数的哭与笑，进与退，成与败，对与错，
每一次起落，每一种情绪，每一段经历，每一刻感受…
每一个X，都互相交织着真实而独一无二的生命。
当我们的生命还比较空白时，偶尔一两个X会让我们觉得很不自在，
我们很努力想躲，很努力想把所有X都擦掉，
就算失败了也至少努力隐藏。
但有一天当我们不再躲起来，
当我们终于勇敢面对这一切互相交错互相纠缠的X，
我们就会感谢，是这些大大小小的X，
让我们的生命不再空白，变得丰富精彩。
My life is ready to be eXposed!) (G.E.M. 邓紫棋)
成长是喜悦，却也伴随着伤口撕裂再重生的痛。
要让伤口愈合，只有先把伤口一个一个掀开，勇敢面对。
音乐不只是一种娱乐，还可以是一种治疗，一种洗涤，
10首全新的音乐作品，在治愈听众之前，就先抚平歌者的创伤。
这是G.E.M. 20岁的成长宣言，独一无二的生命纪录。
曲目介绍
★1.What Have You Done?
(无论你是高的矮的胖的瘦的老的少的男的女的,
在百科全书里，我们都一样被称为：人类。
不错，我们的指纹都是独一无二的，我们不一样，
但正因为我们都是独特的，所以我们都一样！
除非你不是人，
否则你并没有特别不一样！) (G.E.M. 邓紫棋)
向来对R&B驾轻就熟的G.E.M.，这次破格挑战摇滚风！电音吉他、强劲节奏，加上G.E.M.爆发力十足的声音，把情绪宣泄得淋漓尽致。“WHAT HAVE U DONE”歌词由G.E.M.填写，控诉社会上各种不平等，质问自以为高人一等的人，凭甚么觉得自己不一样。歌曲MV远赴美国洛杉矶拍摄，由超过60人的荷里活团队超大手笔制作，更由英国服装设计师为G.E.M.度身订造6大造型，大尺度突破以往形象，如颓废摇滚装、赤裸锁链装、全身涂黑再被当头浇牛奶等等，虽让G.E.M.苦不堪言，最后的效果却具国际水平，远超香港乐坛其他MV，在网络被疯狂点击播放。
★2.下一秒(我们就要死掉)
(我们都习惯以为自己还有很多时间，
但事实上，我们根本没法掌握自己还剩多少时间。
相比起永恒，我们的生命像流星一样一闪即逝，
是不是要等到坠落的那一刻，
我们才后悔自己已经错过了闪亮的机会？) (G.E.M. 邓紫棋)
2012末日年，没人知道末日到底会不会来，但对末日的恐惧一定唤醒了很多人要抓紧时间去做想做的事，爱想爱的人。G.E.M.一再突破以往曲风，以节奏明快的英式摇滚，呼唤大家不要再等了，勇敢去爱吧！这一秒随时可能是我们最后的机会了！
★3.Someday I’ll Fly
(人生本该像跳芭蕾舞一样轻盈自在。
但在学习什么是人生的过程里，
现实种种的处境会一直告诉我们：
“手要怎么摆，圈子要怎么转， 脚尖要怎么立起…”
世界给予我们的规矩和标准，
让我们轻巧的舞衣慢慢变成沉重的枷锁；
优美的舞步慢慢变成严格的规范；
这支舞失去了最唯美的初衷和特质。
但綑绑愈紧，松脱时就愈觉得自由。
人生的美好不在于没有困难与挫折，
而在于钩破了的舞衣，踏破了的舞鞋，
最终为我带来了多大的感动。
有一天你会发现，所有痛都很值得。) (G.E.M. 邓紫棋)
作为『Xposed』专辑的首波粤语主打，这首歌充分概括了G.E.M.从被各种压力及包袱压得喘不过气，直到找到出口、最终释怀的整个过程。经历着一个又一个关于工作、家庭、身体、交际、情感等等的考验，背着一个又一个沉重的包袱奋力向前行，她终于了解人生正是要经历各种的不顺、压力与困难，才能体验到生命的美好和感动！歌曲MV专程远赴台湾请来比尔贾导演执导，G.E.M.更亲自于镜头前一次剃去半边头发，寓意给自己一个重生的机会。
★4.泡沫
(被欺骗的人，到底是幸福还是可怜？
选择说谎，是因为他伤害了你却不想你承受伤害。
这好像是在乎你，想要补救或保护的表现。
可是如果真的在乎你想要保护你，他又怎么会说谎呢？
我应该庆幸你还会骗我，
还是忧伤原来连你也会骗我？) (G.E.M. 邓紫棋)
阳光下的泡沫，色彩斑斓，美丽耀眼，可是它的美丽经不起触碰，永远无法被存于手心。原本让人赏心悦目的泡沫，在G.E.M.受伤心情的解读下，流露让人心酸的凄美。整首歌只有两段简单的旋律穿插进行，却用钢琴、弦乐、高低八度等等处理方法勾勒出丰富的层次感，监制还请到格莱美得奖最佳流行男歌手约翰．梅尔的鼓手Aaron Sterling为歌曲演奏，让音乐上的表达更为透彻。
★5.潜意式的残酷
(最残酷的折磨，
不是让人受伤流血或心痛，
而是把伤害植入他的意识里。
潜意式的伤害一旦被造成，
就算是同样的两个人，
穿着同样的衣服，
在同样的环境气氛里，
做着同样的表情和动作，
他们的“命运”也已经被完全倒过来了。) (G.E.M. 邓紫棋)
从小学习古典音乐的G.E.M.在创作这首歌时，将贝多芬著名的“命运”交响曲中非常经典的乐句倒转过来，变成了歌曲主歌部份的旋律；配合主歌歌词所交代一切表面因素的相同，巧妙地表达了在一段关系里，意识上的伤害一旦被造成，就算所有东西都一样，他们的命运也已经被完全扭转。让人绝对意想不到的是，R&B流行小天后G.E.M.在歌曲中更突破尺度跨越美声唱法，并且可以媲美专业歌剧唱腔，实在出人意表。歌曲MV同样远赴美国洛杉矶拍摄，摄制组特地找来一位金发美男为男主角，让G.E.M.开心又害羞。
★6.OH BOY
(故事里通常都是男生作为保护的角色。
什么时候他们开始不但不保护，
还害女生们变得更需要被保护呢？
Girls，不要再依靠他们了，
因为面对这些男孩，有时候真的必须翻白眼说一句“Oh Boy!”。) (G.E.M. 邓紫棋)
脱离王子拯救公主的童话故事回到现实，面对玩世不恭、不知珍惜，整天让女孩伤感的男孩们，21世纪的女生应当自强！别再低声哭泣了，拿出勇敢和自信，看最后谁怕谁？G.E.M.的词曲道出很多女孩的心声，如果妳也是其中之一，跟G.E.M.一起高呼“Hey Boys, Don't Lie”吧！歌曲以打击乐开场并贯穿，节奏感十足，让歌中对男生的质问，句句铿锵，大女生全胜！
★7.After Tonight
(有些人喜欢酒精，希望能靠着它暂时逃离现实；
有些人喜欢调情，希望証明自己是有价值的，被需要的；
有些人喜欢躲在大声的音乐里，希望一切的烦恼和空虚都能被盖过；
他们自由地喝，自由地亲吻， 自由地狂欢，
但他们是真的自由吗？) (G.E.M. 邓紫棋)
可能你不察觉，也可能是不想承认，但我们都是天生就非常渴求爱，分秒如是。所以我们设法想寻找存在的感觉，証明自己是重要的。20岁的G.E.M.首次尝试电子舞曲风格，以让人血脉喷张的强烈电音，表达疯狂与放纵背后的空虚与寂寞。G.E.M.更首次填写英文饶舌歌词，从中文跳跃到英文难度增加，她却一如既往出色完成。
★8.失真
(最伤人的根本不是失去了谁，
而是回忆太美，却已经失真。
伤害我的不是你，
是当初镜头里最单纯可爱的我们。) (G.E.M. 邓紫棋)
照片总能温情地记录过去的美好，却也能无情地提醒如今的你失去了什麽。当翻开旧照片，是嘴角微微上扬，还是暗自神伤，只有相中人最清楚。“失真”曲风延续的是“All About U”的甜美动感，但歌词却伤感得多，大概成长总是伴随着伤痛吧。
★9.奇迹
(只有在绝望里，人才会渴望奇迹；
也唯有在绝望里，人才会看得见奇迹。
如果没有经历过没有你的悲伤，
我不会懂得，你本身就是我的奇迹。) (G.E.M. 邓紫棋)
经历着一切痛悲，祈祷成为了G.E.M.情绪上一个很大的出口。某一个晚上，G.E.M.一如既往闭上眼睛合上双手，神奇的是她的脑海开始浮现一幅幅感动的画面。于是她跟随突然涌现的感动一直走，睁开双眼那一刻，她就已经看到歌曲完整的模样了。这是G.E.M.从未经历过的一个创作体验，也许这首歌本身就是一个奇迹。
★10.不存在的存在
(一切的声音，气味，背影，
原来都只是存在的一堆証明。
直到所有証明都消失了，
直到我以为你不再存在了，
我才发现原来你一直都存在。
不存在的存在，
是最深刻的存在。) (G.E.M. 邓紫棋)
诡异＋颓废＋冷色调＋另类摇滚的曲风，带出一个值得深思的哲学问题：到底是肉体上的存在较为实在，还是心灵上的存在更具存在感？G.E.M.的词曲把人引进一个疑幻似真的世界，你可能会突然发现，貌似永远离开了你的人，其实从来没有离开过；而你以为一直在你身边的人，却其实早就离你远去。
香港e世代天后 唱作偶像
历经20个月等待、全亚洲同步问市
2011年，年仅19岁的G.E.M.邓紫棋在香港红馆举办总共5场个人演唱会，成为于红馆开个唱之最年轻女歌手，所有门票更于45分钟内被一抢而空。她 的唱功，她的现场感染力，以及整个演唱会制作让这个原本为红馆设计的演唱会得以变成世界巡回，被带到澳洲、温哥华、多伦多、美国雷诺、澳门威尼斯人、广州、佛山、番禺等等。
可是台湾的歌迷却频频在网络发问“G.E.M.何时来台？”确实，自「18」专辑在台湾发行后，G.E.M.于2010年末的第三张大碟「My Secret」虽然拿下香港当年最高销量之冠，却还没有在台湾发行，一直未能有机会亲自来台继续把好音乐介绍给大家。不过就在今夏，G.E.M.的2012全新专辑「Xposed」即将于全亚洲同步面世，G.E.M.也将带着她成长后的新形象到台湾与大家见面！
挣扎 • 蜕变 • 曝光
源自正写 Exposed 意思解作“曝光或揭穿”
距离上一张专辑发行已有20个月，在这段时间里G.E.M.面对了很多迫使她急速成长的经历。去年3月，从小引领她进入音乐世界的外婆因病去世，G.E.M.首次体验生死离别之痛，改变了她对生命的看法；紧接着5月的红馆演唱会，巨大的工作压力一波波袭来... 这段日子里，不管工作、家庭、感情还是生活，G.E.M.在各方面都遇到波折，而这些压力让在脱离青春期的G.E.M.快要窒息。不愿让父母、同事担心，同龄的朋友亦无法理解她的压力，20岁的G.E.M.只能藉助创作和信仰的力量，独自调整心态。在这过程中，她将每一个伤口，每一个心结，都以音乐记录下来。 同时G.E.M.亦决定透过音乐把这些压力和挣札跟大家分享。这过程让她成长为一个更自信、更成熟的女生，这一切的生命记录也就成为了这张新专辑「Xposed」。
我是 G.E.M.邓紫棋
不矫情做作 不拖拖拉拉
不说谎话 只要真实自我
王子公主之后过上幸福生活？ Boys, 别骗我！
历经20个月等待 G.E.M.邓紫棋
7首国语＋3首广东
7/5台湾索尼音乐发行 全亚洲同步面世
Who is G.E.M.邓紫棋
邓紫棋（G.E.M.） , 香港唱作型女歌手，G.E.M.意指“Get Everybody moving”， 她独特的名字象征着她希望透过音乐让大家动起来的梦想。
2008年G.E.M.的第一张同名专辑面试，不仅让她囊括当年香港所有新人奖项，更立即引起了整个唱片界的关注。2010年10月，G.E.M.发行了第三张专辑『My Secret』见证着她真正成长为一个唱作歌手。这张专辑在香港成绩斐然，销量为当期之冠。2011年，年仅19岁的G.E.M.在不同城市共举办了13场G.E.M. Get Everybody Moving巡回演唱会，不但踏上香港红馆举办5场个人演唱会，成为红馆开唱最年轻女歌手，所有门票于45分钟内被抢购一空，数以万计观众亲临现场感受她的音乐与强劲的舞台魅力。现在，G.E.M.更一步步向整个亚洲及世界各地迈进。希望带动更多年轻人追寻自己的梦想。
2011年，年仅19岁的G.E.M.邓紫棋在香港红馆举办总共5场个人演唱会，成为于红馆开个唱之最年轻女歌手，所有门票更于45分钟内被一抢而空。她的唱功，她的现场感染力，以及整个演唱会制作让这个原本为红馆设计的演唱会得以变成世界巡回，被带到澳洲、温哥华、多伦多、美国雷诺、澳门威尼斯人、广州、 佛山、番禺等等。
制作团队
2012年，G.E.M.邓紫棋发行全新大碟『Xposed』，由国际团队超高水平制作，G.E.M.一手包办专辑所有歌词及6首曲的创作(分别为:泡沫、潜意式的残酷、OH BOY、After Tonight、奇迹、不存在的存在)，为2012大中华乐坛最为瞩目新专辑之一。
音乐总制Lupo Groinig曾为奥地利知名摇滚乐队Fahrenheit的首席吉他手，93年移居Los Angeles之后任教于Hollywood的专业音乐学府长达九年，传授吉他及音乐制作方面的知识。Lupo曾与许多白金唱片歌手及格莱美获奖者一同表演，也曾为许多知名唱片公司效力，如Sony Music, Interscope Records, Miramax Films, Universal Music, Universal Pictures, Warner Brothers 以及Disney等，更为许多台湾、香港等天王天后级歌手制作唱片，如林忆莲、蔡健雅等。
除了Lupo Groinig，Xposed音乐制作团队还有国际重量级乐手助阵，如曾帮Rihanna, Katharine McPhee, Enrique Iglesias等国际巨星演奏的电子琴手Doug Petty, 为格莱美最佳流行男歌手John Mayer打鼓的Aaron Sterling等等。Xposed中，G.E.M.的部份演唱以及全部配乐、配唱都与她之前的专辑一样，远赴美国洛杉矶录制。所有这些，让G.E.M.的专辑一直以来都保持在超越香港乐坛其他歌手的高水平上。
除了顶级的音乐制作，专辑中多首歌曲的MV也以重金打造，以近年来香港乐坛极之少见的风格与质素呈现。如Xposed主打Someday I'll Fly，请来鬼才导演比尔贾，在台湾连续23个小时拍摄完成。MV中的3D实景特技，费时2周完成，而G.E.M.为了与歌曲意境配合，更在MV中亲手剃去自己的半边头发，完成超大胆突破。而第二主打WHAT HAVE U DONE，更远赴美国洛杉矶拍摄，请来芬兰导演，由好莱坞超过60人团队超大手笔制作，花费高达100万港币。拍摄地点选择在好莱坞大片【终结者 2】拍摄场地之一的第六街，G.E.M.大尺度突破以往形象，以颓废摇滚装、赤裸锁链装、全身涂黑再被当头浇牛奶等等造型示人。这支MV极具欧美范，在大中华乐坛中都实为少见，首播后在网络被疯狂点击播放。
G.E.M.在Xposed大碟及MV中的造型，全由英国服装设计师Emma Wallace为她度身设计，紧贴国际最新服装潮流却又不断突破，因此不仅音乐，在潮流方面也势必要带起一股G.E.M.风潮。
Xposed
对于理性的人，X = 错误
对于厚实的人，X = 禁忌
对于刚强的人，X = 反抗
对于叛逆的人，X = 犯禁
对于恋爱的人，X = 前度
对于受伤的人，X = 伤疤
对于一个个不同的人，X = 未知的无限可能
那么对于你，X = ?
(对我来说，音乐的创作不只是写曲填歌，
而是真实地面对生命，记录生命。
我们都经历着无数的哭与笑，进与退，成与败，对与错，
每一次起落，每一种情绪，每一段经历，每一刻感受…
每一个X，都互相交织着真实而独一无二的生命。
当我们的生命还比较空白时，偶尔一两个X会让我们觉得很不自在，
我们很努力想躲，很努力想把所有X都擦掉，
就算失败了也至少努力隐藏。
但有一天当我们不再躲起来，
当我们终于勇敢面对这一切互相交错互相纠缠的X，
我们就会感谢，是这些大大小小的X，
让我们的生命不再空白，变得丰富精彩。
My life is ready to be eXposed!) (G.E.M. 邓紫棋)
成长是喜悦，却也伴随着伤口撕裂再重生的痛。
要让伤口愈合，只有先把伤口一个一个掀开，勇敢面对。
音乐不只是一种娱乐，还可以是一种治疗，一种洗涤，
10首全新的音乐作品，在治愈听众之前，就先抚平歌者的创伤。
这是G.E.M. 20岁的成长宣言，独一无二的生命纪录。
曲目介绍
★1.What Have You Done?
(无论你是高的矮的胖的瘦的老的少的男的女的,
在百科全书里，我们都一样被称为：人类。
不错，我们的指纹都是独一无二的，我们不一样，
但正因为我们都是独特的，所以我们都一样！
除非你不是人，
否则你并没有特别不一样！) (G.E.M. 邓紫棋)
向来对R&B驾轻就熟的G.E.M.，这次破格挑战摇滚风！电音吉他、强劲节奏，加上G.E.M.爆发力十足的声音，把情绪宣泄得淋漓尽致。“WHAT HAVE U DONE”歌词由G.E.M.填写，控诉社会上各种不平等，质问自以为高人一等的人，凭甚么觉得自己不一样。歌曲MV远赴美国洛杉矶拍摄，由超过60人的荷里活团队超大手笔制作，更由英国服装设计师为G.E.M.度身订造6大造型，大尺度突破以往形象，如颓废摇滚装、赤裸锁链装、全身涂黑再被当头浇牛奶等等，虽让G.E.M.苦不堪言，最后的效果却具国际水平，远超香港乐坛其他MV，在网络被疯狂点击播放。
★2.下一秒(我们就要死掉)
(我们都习惯以为自己还有很多时间，
但事实上，我们根本没法掌握自己还剩多少时间。
相比起永恒，我们的生命像流星一样一闪即逝，
是不是要等到坠落的那一刻，
我们才后悔自己已经错过了闪亮的机会？) (G.E.M. 邓紫棋)
2012末日年，没人知道末日到底会不会来，但对末日的恐惧一定唤醒了很多人要抓紧时间去做想做的事，爱想爱的人。G.E.M.一再突破以往曲风，以节奏明快的英式摇滚，呼唤大家不要再等了，勇敢去爱吧！这一秒随时可能是我们最后的机会了！
★3.Someday I’ll Fly
(人生本该像跳芭蕾舞一样轻盈自在。
但在学习什么是人生的过程里，
现实种种的处境会一直告诉我们：
“手要怎么摆，圈子要怎么转， 脚尖要怎么立起…”
世界给予我们的规矩和标准，
让我们轻巧的舞衣慢慢变成沉重的枷锁；
优美的舞步慢慢变成严格的规范；
这支舞失去了最唯美的初衷和特质。
但綑绑愈紧，松脱时就愈觉得自由。
人生的美好不在于没有困难与挫折，
而在于钩破了的舞衣，踏破了的舞鞋，
最终为我带来了多大的感动。
有一天你会发现，所有痛都很值得。) (G.E.M. 邓紫棋)
作为『Xposed』专辑的首波粤语主打，这首歌充分概括了G.E.M.从被各种压力及包袱压得喘不过气，直到找到出口、最终释怀的整个过程。经历着一个又一个关于工作、家庭、身体、交际、情感等等的考验，背着一个又一个沉重的包袱奋力向前行，她终于了解人生正是要经历各种的不顺、压力与困难，才能体验到生命的美好和感动！歌曲MV专程远赴台湾请来比尔贾导演执导，G.E.M.更亲自于镜头前一次剃去半边头发，寓意给自己一个重生的机会。
★4.泡沫
(被欺骗的人，到底是幸福还是可怜？
选择说谎，是因为他伤害了你却不想你承受伤害。
这好像是在乎你，想要补救或保护的表现。
可是如果真的在乎你想要保护你，他又怎么会说谎呢？
我应该庆幸你还会骗我，
还是忧伤原来连你也会骗我？) (G.E.M. 邓紫棋)
阳光下的泡沫，色彩斑斓，美丽耀眼，可是它的美丽经不起触碰，永远无法被存于手心。原本让人赏心悦目的泡沫，在G.E.M.受伤心情的解读下，流露让人心酸的凄美。整首歌只有两段简单的旋律穿插进行，却用钢琴、弦乐、高低八度等等处理方法勾勒出丰富的层次感，监制还请到格莱美得奖最佳流行男歌手约翰．梅尔的鼓手Aaron Sterling为歌曲演奏，让音乐上的表达更为透彻。
★5.潜意式的残酷
(最残酷的折磨，
不是让人受伤流血或心痛，
而是把伤害植入他的意识里。
潜意式的伤害一旦被造成，
就算是同样的两个人，
穿着同样的衣服，
在同样的环境气氛里，
做着同样的表情和动作，
他们的“命运”也已经被完全倒过来了。) (G.E.M. 邓紫棋)
从小学习古典音乐的G.E.M.在创作这首歌时，将贝多芬著名的“命运”交响曲中非常经典的乐句倒转过来，变成了歌曲主歌部份的旋律；配合主歌歌词所交代一切表面因素的相同，巧妙地表达了在一段关系里，意识上的伤害一旦被造成，就算所有东西都一样，他们的命运也已经被完全扭转。让人绝对意想不到的是，R&B流行小天后G.E.M.在歌曲中更突破尺度跨越美声唱法，并且可以媲美专业歌剧唱腔，实在出人意表。歌曲MV同样远赴美国洛杉矶拍摄，摄制组特地找来一位金发美男为男主角，让G.E.M.开心又害羞。
★6.OH BOY
(故事里通常都是男生作为保护的角色。
什么时候他们开始不但不保护，
还害女生们变得更需要被保护呢？
Girls，不要再依靠他们了，
因为面对这些男孩，有时候真的必须翻白眼说一句“Oh Boy!”。) (G.E.M. 邓紫棋)
脱离王子拯救公主的童话故事回到现实，面对玩世不恭、不知珍惜，整天让女孩伤感的男孩们，21世纪的女生应当自强！别再低声哭泣了，拿出勇敢和自信，看最后谁怕谁？G.E.M.的词曲道出很多女孩的心声，如果妳也是其中之一，跟G.E.M.一起高呼“Hey Boys, Don't Lie”吧！歌曲以打击乐开场并贯穿，节奏感十足，让歌中对男生的质问，句句铿锵，大女生全胜！
★7.After Tonight
(有些人喜欢酒精，希望能靠着它暂时逃离现实；
有些人喜欢调情，希望証明自己是有价值的，被需要的；
有些人喜欢躲在大声的音乐里，希望一切的烦恼和空虚都能被盖过；
他们自由地喝，自由地亲吻， 自由地狂欢，
但他们是真的自由吗？) (G.E.M. 邓紫棋)
可能你不察觉，也可能是不想承认，但我们都是天生就非常渴求爱，分秒如是。所以我们设法想寻找存在的感觉，証明自己是重要的。20岁的G.E.M.首次尝试电子舞曲风格，以让人血脉喷张的强烈电音，表达疯狂与放纵背后的空虚与寂寞。G.E.M.更首次填写英文饶舌歌词，从中文跳跃到英文难度增加，她却一如既往出色完成。
★8.失真
(最伤人的根本不是失去了谁，
而是回忆太美，却已经失真。
伤害我的不是你，
是当初镜头里最单纯可爱的我们。) (G.E.M. 邓紫棋)
照片总能温情地记录过去的美好，却也能无情地提醒如今的你失去了什麽。当翻开旧照片，是嘴角微微上扬，还是暗自神伤，只有相中人最清楚。“失真”曲风延续的是“All About U”的甜美动感，但歌词却伤感得多，大概成长总是伴随着伤痛吧。
★9.奇迹
(只有在绝望里，人才会渴望奇迹；
也唯有在绝望里，人才会看得见奇迹。
如果没有经历过没有你的悲伤，
我不会懂得，你本身就是我的奇迹。) (G.E.M. 邓紫棋)
经历着一切痛悲，祈祷成为了G.E.M.情绪上一个很大的出口。某一个晚上，G.E.M.一如既往闭上眼睛合上双手，神奇的是她的脑海开始浮现一幅幅感动的画面。于是她跟随突然涌现的感动一直走，睁开双眼那一刻，她就已经看到歌曲完整的模样了。这是G.E.M.从未经历过的一个创作体验，也许这首歌本身就是一个奇迹。
★10.不存在的存在
(一切的声音，气味，背影，
原来都只是存在的一堆証明。
直到所有証明都消失了，
直到我以为你不再存在了，
我才发现原来你一直都存在。
不存在的存在，
是最深刻的存在。) (G.E.M. 邓紫棋)
诡异＋颓废＋冷色调＋另类摇滚的曲风，带出一个值得深思的哲学问题：到底是肉体上的存在较为实在，还是心灵上的存在更具存在感？G.E.M.的词曲把人引进一个疑幻似真的世界，你可能会突然发现，貌似永远离开了你的人，其实从来没有离开过；而你以为一直在你身边的人，却其实早就离你远去。