崇拜

一张用泪水洗涤的专辑、一场在宽容里蜕变的爱情

这一次，一向被称为"疗伤系歌手"的静茹，用泪水里的歌声，毫无保留的把爱恨情愁通通洗刷清澈。这一次，一向被称为「疗伤系歌手」的静茹，用泪水里的歌声，毫无保留的把爱恨情愁通通洗刷清澈。

原来我们一直都没有发现，当静茹在唱歌的时候，甜美的歌声里，藏了多少她自己的心事。 每一张专辑，我们精挑细选动人的情歌，从「一夜长大」、「勇气」、「分手快乐」、「听不到」、「宁夏」到「暖暖」，静茹总是甜蜜而豁达地唱着，为人们唱出爱情的模样，唱出恋爱的力量。我们说她是「疗伤系歌手」，因为她的歌声，抚慰了无数颗在爱情里受伤的心，鼓励了无数个在失败中踯躅不前的灵魂。

这些年来，多少人因为静茹的歌，在创痛中找回了爱的勇气。

于是我们总习惯性地以为，静茹就是那样用歌声，温暖地去治疗别人；却忘记，她也经历过好多的爱情，忘记她也会受伤，也会哭泣；忘记她是一个令人心疼的女孩。 直到这一年的『崇拜』，静茹在录音室里，用泪水，洗涤了整张专辑。她用最真实的泪水，讲述歌里的每一个甜美或悲伤的故事。我们终于深深体会：在感情里历练之后的静茹，不仅仅是在为别人唱歌，更是为自己而唱。

再怎么样会唱歌的头衔，都比不上一次最真诚的情感发泄。这一次，静茹在她的歌里，不再压抑自己，用她最迷人的嗓音，狠狠地，洗刷人世间的所有爱恨情愁。

泪水浸润的一张专辑，静茹录音室飙泪全记录！

唱「崇拜」时，静茹流泪了。这是专辑中第一首配唱的歌。她开始看到歌词，是抗拒的；但进录音室唱了一轨，就忍不住动情。「起初看起来没什么，一唱，感觉就进去了。好深刻地进去了…」她说。这首歌静茹只唱了三轨就完成了。泪水，给了她最对的情绪。

唱「会呼吸的痛」时，静茹哭了。她默默地在配唱间里唱着，默默地声音就哽咽了。我们在外面听还没有发现，只觉得嗓音的情绪变得好悲伤。这首歌，不管谁唱都会掉泪的。姚若龙老师的词，说了一个好动人的 爱的遗憾。

唱「一秒的天堂」时，静茹也哭了。唱歌之前，制作人小芬姐说：「静茹，我们来聊聊吧，那些爱情故事。」两人的women’s talk，聊了彼此的感情经验，静茹说着说着，忍不住悲从中来。她用流泪之后的解脱情绪，疯狂释放地唱了这首快节奏的激情歌曲。

唱「知多少」时，静茹哭到唱不下去… 一首淡淡的小品歌曲，静茹的感觉却一样深刻。她唱了几轨之后整个人投入了，泣不成声。出了配唱间，她为我们解释歌里的情感：「这个女孩，已经退到不能再退了，还是那么的爱…」

唱「三吋日光」时，静茹竟然又哭了。明明是一首甜蜜得要滴出糖水的情歌，静茹的泪却还是止不住。问她怎么了？她说，唱着唱着就想：不知道什么时候才能有那样美丽的爱情呀…原来，甜美的爱情，也是会让人期待到想哭…原来静茹心目中小小的想望对她竟然是这么的重要啊？

如果「要感动别人，就要先感动自己」是动人情歌的不二法则，那么细心的听者一定可以同感静茹在这张大碟里，更多层次的情感波澜。梁静茹把所有的眼泪存在这张专辑，在听完辛苦完成的母带之后，她觉得可以一股脑把眼泪流光是一件很爽的事，但是她会提醒自己在这十一首歌之后，一定要笑得比谁都灿烂。

十年唱功精益求精，一磨再磨只为超越梁静茹

转眼到台湾来唱歌已经10年，经过长时间磨练，现在，唱歌对静茹来说，表面上似乎是件容易的事。她已经是公认的会唱﹑甜美声线，也被公认轻易就可以让一首歌清水变鸡汤，她总可以轻易达成制作人心目中的完美，可以在很短的时间内完成一首歌的配唱。但这一切，对静茹与制作群却不够。 静茹不要容易，她要更好，要更高的挑战，还有很多样的歌你没听静茹唱过、还有更丰富的静茹你才正要开始发现。

『崇拜』专辑中，静茹尝试更多元的曲风，制作人小虎、小芬姐、石头合力在音乐上创造丰富的听觉感受，配器从极简到极繁，曲风从清唱、小品抒情、流行抒情、节奏民谣、流行摇滚、甚至到Cold Play式节奏摇滚等，都打定主意要让静茹「不好过」。

三个制作人比赛也似的对静茹一磨再磨，只为激发唱歌像喝白开水一样容易的静茹，充份发挥凌驾所有新世代女歌手的神样唱功。 也因为这样，这张专辑的整体录音时间，比以往几张专辑都还要长。已经「很会唱」的静茹，却彷佛回到录制第一张专辑【一夜长大】时的景况，每首歌都千锤百炼，找出最纯粹的TONE、最微妙的情绪。

只是现在，她已不再是当初生涩的小女生。离家很远，异乡的情怀一直都有，但静茹用更豁达与深层的自己，在音乐里一层一层剥开那些酸甜苦辣。

于是在这张专辑里，我们听见静茹有迥异于以往的嗓音表现

「崇拜」开始于一段石破天惊的清唱。总结了静茹这张专辑的情感与功力。

「C’est La Vie」里有行云流水、一气呵成的抒情美感，说故事的静茹最迷人！

「会呼吸的痛」静茹用最深的悲伤嗓音，传达最深刻、最底层的痛，超越爱情，直达永恒！

「101」回到甜美的静茹，她还是有可爱、有甜蜜、有无可救药的乐观。

「一秒的天堂」挑战了静茹的激情唱腔，在复杂的配器之中，仍然屹立不摇。

「给未来的自己」有Cold Play的摇滚气氛，静茹也换了一种坚决的TONE去表现，令人惊艳！

时尚摄影教主蜷川实花×世界建筑巨擘安藤忠雄 开启情歌天后花样新视界正红色

强烈视觉激发情感浓度，北海道第一片枫叶的纯粹日本女潮流摄影教主蜷川实花掌镜，女性艺术家的惺惺相惜 为了呼应『崇拜』专辑内容的情感浓烈度，在视觉上我们让静茹以「正红色」呈现。

正红，代表了一种单纯、没有杂质，就像是静茹的嗓音一样，有着非常纯粹的延展性。 红色，在秋天里，也令人想起枫叶。在北海道拍摄「崇拜」MV时，我们花了很多时间才找到当地今年的第一片枫叶，也让它在MV里出现，象征女生的感情，纯粹而强烈。枫叶每年只灿烂地大红一次，就凋落了，但明年还会再来，年复一年，从不气馁，而且每一次，都轰轰烈烈。

为了呈现完美的红色视觉，静茹特地到日本，请女潮流摄影教主蜷川实花（Mika Ninagawa）为她掌镜，借用蜷川色彩浓烈、眼光犀利的风格，呈现一个鲜明的红色调。这也是静茹首次与女性摄影师合作，她说，真的可以感觉到女生的眼光有所不同，更加细腻，在蜷川的镜头之下，静茹观察到一种「微妙的性感」，她看到跟以前完全不同的自己。 蜷川实花在日本崛起于九零年代，是日本时尚摄影教主，有「色彩魔法师」之称。她总能将平凡无奇的元素，以强烈的色彩呈现，创造出引人入胜的视觉感受。她的镜头留住了无数日本女艺人的影像，作品散布在日本的潮流杂志中，已经成为目前日本最重要的摄影师之一。

安藤忠雄「水之教堂」神圣殿堂美丽而庄严，静茹触动心弦落泪。此外，为了烘托专辑主打歌曲「崇拜」，这首号称「十年难得一首」的永恒情歌，我们缴尽脑汁翻遍世界地图，寻求最能够象征「永恒」意境的场景，排除万难大队开拔到日本北海道，在世界级建筑大师安藤忠雄的代表作「水之教堂」里，拍摄出唯美而催泪的「崇拜」MV。

安藤忠雄是一个很有传奇色彩的建筑师。他没受过正规的建筑教育，还当过拳手，后来往建筑发展时，全都是自学。他的建筑作品有素净极简的外观，精心设计的动线，融合日本传统与现代主义的精华，运用光和水组成神秘空间，巧妙顺应大自然而完成令人神往的建筑作品。

「水之教堂」是安藤忠雄的教堂系列作品之一。它的建成，拯救了札晃以东两小时车程一个即将破落的小镇（Tomamu），如今已经成为日本女孩结婚的梦幻地点。 这次静茹的新专辑首波主打歌「崇拜」，也在极简中传达出深邃的意境，旋律的线条与配器，简单而直入人心。

MV在「水之教堂」拍摄，歌曲呼应了安藤忠雄的建筑精神，静茹干净的嗓音回荡在空旷唯美的环境里，成为一种完美的音场。在拍摄的那一刻，静茹感觉到与建筑大师隔空交心，让整张专辑的音乐，在视觉上有了一个最适切的驻点。