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马特奥·卡尔卡西（Matteo Carcassi，1792～1853）是意大利著名吉他演奏家、教育家、作曲家，他平生最重要的贡献之一就是作品59号的《卡尔卡西古典吉他教程》。其中，他安排了一套经典的进阶模式，以及大量针对练习科目的优美小品。在随后的一百多年中，他的这本教材一直在世界各地的吉他教学中扮演着重要角色。
人物生平简介
马蒂奥·卡尔卡西Mateo Carcassi (1792-1853)，意大利伟大的吉他演奏家、作曲家、教育家。
他于1792年出生于意大利佛罗伦萨，此时22岁的卡鲁里（Ferdinando Carulli）已经树立了自己的演奏名声;在Monserrat修道院1，4岁的索尔（Fernando Sor）吉他技艺日进千里;而11岁的朱利亚尼（Mauro Giuliani）正在接受小提琴、长笛、吉他的正规训练。有谁能料到，这位刚降生的小婴儿将来会成为这些伟大的吉他艺术家们中的一员，他的名字会永远被铭刻在古典吉他的历史册页上？
儿童时代，他在祖国意大利最先接触了钢琴，之后开始学习吉他，同时接受最全面与最优质的音乐教育。虽然当时他仍是个儿童，但他很快地声名鹊起，正式成为一位出色的吉他演奏家。
他于1810年移居德国，很快地就取得了极大的成功。1815年，他移居巴黎，同时教授钢琴与吉他，并同时展开他的音乐会演奏生涯。1819年，卡尔卡西 在德国的一次音乐会巡演中结识一位好朋友Antoine Meissonnier——同样是一位出色的吉他演奏家。Meissonnier后来在他的巴黎的出版社帮卡尔卡西出版了很多作品。
1820年以后，卡尔卡西的大部分时间都在巴黎度过。1822年，他在英国伦敦的系列音乐会上的演奏非常地成功，并同时以吉他演奏家和吉他教师的身份获得 极大的声望。不过，在巴黎，他的才华和价值却经过很长一段时间后才被人们所真正认识。这部分要归功于当时比他年长22岁的卡鲁里对卡尔卡西毫无保留的推崇和赞誉。
1824年的秋天，卡尔卡西又回到了德国。之后他又奔赴伦敦举行音乐会——当时他的声誉使得他得以在更高档次的音乐厅里表演。最后他又返回巴黎。有几年， 他巡演于欧洲各个重要的文化城市之间，包括伦敦等地。在1836年他复出了一小段时间，之后在1840年左右便完全地停止了巡演。
1853年寒冬，在法国的首都巴黎，他与世长辞。
吉他史成就
卡尔卡西的吉他活动活跃于整个欧洲，他是吉他史上第一黄金期（也就是吉他的复古与古典时期）的重要人物之一，与朱里亚尼和卡路里并称为意大利三巨星。
他著有三百多首古典吉他曲和练习曲，其中以《练习曲二十五首》较有名，他于1836年首次出版的《卡尔卡西古典吉他教程》（1896年发表增补版）是其代表作。其中，他安排了一套经典的进阶模式，以及大量针对练习科目的优美小品。在随后的一百多年中，他的这本教材一直在世界各地的吉他教学中扮演着重要角色。
吉他作品
卡尔卡西的吉他作品有73号共包含300多首曲子。其中建立在OP.59基础之上，经日本沟渊浩五郎修订的《卡尔卡西吉他教本》（人民音乐出版社于1986年1月出版）在我国吉他爱好者手中几乎人手一册。他的作品比其前人更充满新时代的气息，特别在作曲时，他总是很合理地处理各种技法，因而其愉快的练习曲受到广泛的欢迎，对吉他教育贡献很大，其地位可略比与钢琴的车尔尼或是小提琴的开塞。
也许是太注重技巧安排的合理性的缘故，有人认为，他的许多作品在音乐上受到限制而不够深入。以流传广泛、用作教本的OP.59为例，其中不少曲目以今天的眼光看，确是如此。但作为教本的继续，编号60的25首练习曲却称得上篇篇珠玑，每一首都有其独到而高效的训练价值。25首加在一起，则涵盖了全面的吉他演奏技艺（无论技巧上还是音乐上）。学习OP.60应在已正规习琴2年左右，对常用大小调及基本技巧已初步掌握时进行。经认真练习，你会发现，它是从初中级迈向中高级水平的良好阶梯，在这一程度上难以找到更好的替代作品，这就使OP.60成为每一个学琴者攀登高峰的必经之路。
当然，随着吉他技巧的发展以及人们认识水平的提高，《卡尔卡西古典吉他教程》的历史局限性也日渐突出，学者如果单纯依靠这一本教材，难免在音乐鉴赏和技巧发展上有失全面。因此，这本书也一直在各国吉他教育家的不断修订和改编之中。
人物生平简介
马蒂奥·卡尔卡西Mateo Carcassi (1792-1853)，意大利伟大的吉他演奏家、作曲家、教育家。
他于1792年出生于意大利佛罗伦萨，此时22岁的卡鲁里（Ferdinando Carulli）已经树立了自己的演奏名声;在Monserrat修道院1，4岁的索尔（Fernando Sor）吉他技艺日进千里;而11岁的朱利亚尼（Mauro Giuliani）正在接受小提琴、长笛、吉他的正规训练。有谁能料到，这位刚降生的小婴儿将来会成为这些伟大的吉他艺术家们中的一员，他的名字会永远被铭刻在古典吉他的历史册页上？
儿童时代，他在祖国意大利最先接触了钢琴，之后开始学习吉他，同时接受最全面与最优质的音乐教育。虽然当时他仍是个儿童，但他很快地声名鹊起，正式成为一位出色的吉他演奏家。
他于1810年移居德国，很快地就取得了极大的成功。1815年，他移居巴黎，同时教授钢琴与吉他，并同时展开他的音乐会演奏生涯。1819年，卡尔卡西 在德国的一次音乐会巡演中结识一位好朋友Antoine Meissonnier——同样是一位出色的吉他演奏家。Meissonnier后来在他的巴黎的出版社帮卡尔卡西出版了很多作品。
1820年以后，卡尔卡西的大部分时间都在巴黎度过。1822年，他在英国伦敦的系列音乐会上的演奏非常地成功，并同时以吉他演奏家和吉他教师的身份获得 极大的声望。不过，在巴黎，他的才华和价值却经过很长一段时间后才被人们所真正认识。这部分要归功于当时比他年长22岁的卡鲁里对卡尔卡西毫无保留的推崇和赞誉。
1824年的秋天，卡尔卡西又回到了德国。之后他又奔赴伦敦举行音乐会——当时他的声誉使得他得以在更高档次的音乐厅里表演。最后他又返回巴黎。有几年， 他巡演于欧洲各个重要的文化城市之间，包括伦敦等地。在1836年他复出了一小段时间，之后在1840年左右便完全地停止了巡演。
1853年寒冬，在法国的首都巴黎，他与世长辞。
吉他史成就
卡尔卡西的吉他活动活跃于整个欧洲，他是吉他史上第一黄金期（也就是吉他的复古与古典时期）的重要人物之一，与朱里亚尼和卡路里并称为意大利三巨星。
他著有三百多首古典吉他曲和练习曲，其中以《练习曲二十五首》较有名，他于1836年首次出版的《卡尔卡西古典吉他教程》（1896年发表增补版）是其代表作。其中，他安排了一套经典的进阶模式，以及大量针对练习科目的优美小品。在随后的一百多年中，他的这本教材一直在世界各地的吉他教学中扮演着重要角色。
吉他作品
卡尔卡西的吉他作品有73号共包含300多首曲子。其中建立在OP.59基础之上，经日本沟渊浩五郎修订的《卡尔卡西吉他教本》（人民音乐出版社于1986年1月出版）在我国吉他爱好者手中几乎人手一册。他的作品比其前人更充满新时代的气息，特别在作曲时，他总是很合理地处理各种技法，因而其愉快的练习曲受到广泛的欢迎，对吉他教育贡献很大，其地位可略比与钢琴的车尔尼或是小提琴的开塞。
也许是太注重技巧安排的合理性的缘故，有人认为，他的许多作品在音乐上受到限制而不够深入。以流传广泛、用作教本的OP.59为例，其中不少曲目以今天的眼光看，确是如此。但作为教本的继续，编号60的25首练习曲却称得上篇篇珠玑，每一首都有其独到而高效的训练价值。25首加在一起，则涵盖了全面的吉他演奏技艺（无论技巧上还是音乐上）。学习OP.60应在已正规习琴2年左右，对常用大小调及基本技巧已初步掌握时进行。经认真练习，你会发现，它是从初中级迈向中高级水平的良好阶梯，在这一程度上难以找到更好的替代作品，这就使OP.60成为每一个学琴者攀登高峰的必经之路。
当然，随着吉他技巧的发展以及人们认识水平的提高，《卡尔卡西古典吉他教程》的历史局限性也日渐突出，学者如果单纯依靠这一本教材，难免在音乐鉴赏和技巧发展上有失全面。因此，这本书也一直在各国吉他教育家的不断修订和改编之中。