求谱
Time Goes On
艺人: Pat Metheny 专辑: One Quiet Night 吉他谱: 0 求谱: 1 拨片: 10 发 谱 求 谱
爵士音乐中常有一些「天才型」的乐手，他们有与生俱来的音乐创造能力与优越的节奏感。这些乐手在初期接触音乐时，有的因为家计贫穷，没有钱去学音乐：有的则居住在偏远地区，根本找不到老师；但凭著天生的音乐天赋，加上自己的努力，终成为大师级人物：不但音乐自成一格，且对后来的音乐发生了很大的影响力。
最著名吉他手惠斯．蒙哥马利（Wes Montgomey ），就是一例，听过他弹奏的人莫不为他的高度节奏感与技巧而折服，但是他连乐谱都看不懂，居然还能弹奏出复杂而多变的旋律与节奏，实在令人惊叹！帕特．梅思尼（Pat Metheny ）也是一例，他曾蝉连数屈Down Beat 爵士音乐杂志最佳吉他手及葛拉美奖得主，唱片销售量高达十万张以上。他的音乐到处充满著人性高贵的特质，温馨而感人，绝非一般机械式毫无生机的音乐可比拟，当然其背后的努力也是让人感到十分敬佩的。
1954年8月12日，Pat Metheny出生于美国堪萨斯市的一个音乐世家。Metheny从八岁开始学小号，十二岁改学吉他。到了十五岁时，他和堪萨斯市一些最杰出的爵士乐手固定演出，在非比寻常的年轻年纪就获得宝贵的乐团演出经验。
1974年，Metheny首度登上国际爵士乐坛。在与铁琴大师Gary Burton合作的三年里，这位年轻的密苏里州人已展现出即将成为他正字标记的演奏风格。这种风格融合了两种特色，一种是通常为喇叭手使用的慵懒、伸缩自如的语法，另一特色则是前卫且敏锐的节奏和和声。在当时，这种演奏和即兴方式在观念上相当创新，但其根本却仍深植于旋律、摇摆和蓝调的爵士传统。
Metheny以1975年发行的首张专辑「Bright Size Life」，为新一代的乐手革新了传统的「爵士吉他」风格。在Metheny整个音乐生涯中，他持续以使用新技术来重新诠释这种乐风，并不断地发展他的乐器的即兴和音速潜能。
Metheny的多才多艺几乎是任何种乐器的乐手都无法出其右的。这些年来，他和各式各样的歌手或乐手合作，包括Steve Reich、Ornette Coleman、Herbie Hancock、Jim Hall、Milton Nascimento和David Bowie。二十多年来，他一直和键盘手Lyle Mays合作写歌，乐评和乐迷曾把这一组写歌搭档拿来和披头四的Lennon/McCartney，以及同是爵士乐界的Ellington/Strayhorn比较。Metheny写了包括为吉他独奏、小型乐团、电子和原音乐器、大型交响乐团和芭蕾舞剧写的曲子，风格包含现代爵士、摇滚和古典。
Metheny除了是一位出色的乐手，也是一位音乐教育者。十八岁时，他是迈阿密大学有史以来最年轻的老师。十九岁时，他成为Berklee音乐学院有史以来最年轻的老师，二十多年后(1996年)，他也获得了这个音乐学院的荣誉博士学位。Metheny也在全世界各地举办音乐讲座，其中包括荷兰皇家音乐学院、Thelonius Monk爵士学院，以及亚洲和南美洲的音乐班。此外，他在电子音乐的范畴中，也是一位真正的音乐先驱，他是头几个将合成乐器视为正格音乐乐器的爵士乐手之一。早在MIDI技术发明之前，Metheny就用Synclavier合成键盘来作曲。在数种新形式吉他的研发中，他也扮演举足轻重的角色，这些吉他包括高音原音吉他、42弦Pikasso吉他、Ibanez1s PM-100爵士吉他，以及其它多种乐器。
以乐手之姿受到大众的欢迎是一回事，但Metheny还获得乐评和乐手同侪的肯定和赞美。多年来，Metheny赢得无数「最佳爵士吉他手」票选和奖项，其中包括三张金唱片—「Still Life Talking」、「Letter From Home」、「Secret Story」。他也赢得十四座葛莱美奖，而且涵盖许多不同奖项，例如『最佳摇滚演奏』、『最佳当代爵士专辑』、『最佳爵士独奏』和『最佳演奏曲作曲』奖。The Pat Metheny Group以连续七张专辑赢得连续七座葛莱美奖，这在乐坛是史无前例的。这一生大多数时间，Metheny都在各地巡回演出，自1974年以来，平均一年要举行120至240场演奏会。在此同时，他仍旧是爵士乐界最闪亮的明星之一，他不但创作自己的作品，也致力于与新进艺人和资深前辈合作，帮助宣传他们的音乐，也帮助他们实现自己的音乐理念。
最著名吉他手惠斯．蒙哥马利（Wes Montgomey ），就是一例，听过他弹奏的人莫不为他的高度节奏感与技巧而折服，但是他连乐谱都看不懂，居然还能弹奏出复杂而多变的旋律与节奏，实在令人惊叹！帕特．梅思尼（Pat Metheny ）也是一例，他曾蝉连数屈Down Beat 爵士音乐杂志最佳吉他手及葛拉美奖得主，唱片销售量高达十万张以上。他的音乐到处充满著人性高贵的特质，温馨而感人，绝非一般机械式毫无生机的音乐可比拟，当然其背后的努力也是让人感到十分敬佩的。
1954年8月12日，Pat Metheny出生于美国堪萨斯市的一个音乐世家。Metheny从八岁开始学小号，十二岁改学吉他。到了十五岁时，他和堪萨斯市一些最杰出的爵士乐手固定演出，在非比寻常的年轻年纪就获得宝贵的乐团演出经验。
1974年，Metheny首度登上国际爵士乐坛。在与铁琴大师Gary Burton合作的三年里，这位年轻的密苏里州人已展现出即将成为他正字标记的演奏风格。这种风格融合了两种特色，一种是通常为喇叭手使用的慵懒、伸缩自如的语法，另一特色则是前卫且敏锐的节奏和和声。在当时，这种演奏和即兴方式在观念上相当创新，但其根本却仍深植于旋律、摇摆和蓝调的爵士传统。
Metheny以1975年发行的首张专辑「Bright Size Life」，为新一代的乐手革新了传统的「爵士吉他」风格。在Metheny整个音乐生涯中，他持续以使用新技术来重新诠释这种乐风，并不断地发展他的乐器的即兴和音速潜能。
Metheny的多才多艺几乎是任何种乐器的乐手都无法出其右的。这些年来，他和各式各样的歌手或乐手合作，包括Steve Reich、Ornette Coleman、Herbie Hancock、Jim Hall、Milton Nascimento和David Bowie。二十多年来，他一直和键盘手Lyle Mays合作写歌，乐评和乐迷曾把这一组写歌搭档拿来和披头四的Lennon/McCartney，以及同是爵士乐界的Ellington/Strayhorn比较。Metheny写了包括为吉他独奏、小型乐团、电子和原音乐器、大型交响乐团和芭蕾舞剧写的曲子，风格包含现代爵士、摇滚和古典。
Metheny除了是一位出色的乐手，也是一位音乐教育者。十八岁时，他是迈阿密大学有史以来最年轻的老师。十九岁时，他成为Berklee音乐学院有史以来最年轻的老师，二十多年后(1996年)，他也获得了这个音乐学院的荣誉博士学位。Metheny也在全世界各地举办音乐讲座，其中包括荷兰皇家音乐学院、Thelonius Monk爵士学院，以及亚洲和南美洲的音乐班。此外，他在电子音乐的范畴中，也是一位真正的音乐先驱，他是头几个将合成乐器视为正格音乐乐器的爵士乐手之一。早在MIDI技术发明之前，Metheny就用Synclavier合成键盘来作曲。在数种新形式吉他的研发中，他也扮演举足轻重的角色，这些吉他包括高音原音吉他、42弦Pikasso吉他、Ibanez1s PM-100爵士吉他，以及其它多种乐器。
以乐手之姿受到大众的欢迎是一回事，但Metheny还获得乐评和乐手同侪的肯定和赞美。多年来，Metheny赢得无数「最佳爵士吉他手」票选和奖项，其中包括三张金唱片—「Still Life Talking」、「Letter From Home」、「Secret Story」。他也赢得十四座葛莱美奖，而且涵盖许多不同奖项，例如『最佳摇滚演奏』、『最佳当代爵士专辑』、『最佳爵士独奏』和『最佳演奏曲作曲』奖。The Pat Metheny Group以连续七张专辑赢得连续七座葛莱美奖，这在乐坛是史无前例的。这一生大多数时间，Metheny都在各地巡回演出，自1974年以来，平均一年要举行120至240场演奏会。在此同时，他仍旧是爵士乐界最闪亮的明星之一，他不但创作自己的作品，也致力于与新进艺人和资深前辈合作，帮助宣传他们的音乐，也帮助他们实现自己的音乐理念。