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转载自微信共公众号：
问： 听过一个说法是指弹并不受待见 流行范围也并不广 大神都在玩电吉他
很多人（甚至吉他手）只是把吉他当做伴奏乐器 甚至连指弹是什么都不知道
感到很惊讶
如果指弹真的并不受待见 那么原因是什么呢？
以前混指弹中国，玩过乐队，也弹了几年古典。现在自己教学生和卖琴。现在主要玩原创和指弹，身边一起玩的大触也有一些。
来知乎的初衷之一，就是想认识一些玩吉他的朋友。
说说自己的看法：
一，先说中国，中国很多人的音乐素养不如日本，或者说音乐氛围不如日本，这是无奈的事情，得承认。从中川砂仁，到押尾光太郎，再到现在的松井佑贵一代，日本的指弹有完整的传承，而且指弹音乐人会有公司包装，安排演出，出专辑等等，已经形成了完整的产业链。
中国的吉他兴起，大概是80年代，陈志，刘天礼这些前辈的引入，那个年代吉他简直是撩妹神器。
在日本办一场指弹演奏会，会有很多观众去买票看，但中国很多人根本不知道指弹是何物，即使现在很多国外大师也有在中国的演出，但依然太小众。
一个新手，练了两天曲子，兴冲冲地给别人弹，大概别人会问他，你怎么只弹不唱？每个玩指弹的被别人问，都会有拿琴砸人的冲动。但是我觉得这个问题，一半可以怪观众音乐素养不高不了解指弹，另外完全怪你自己技术不好演奏没有表现力。
说说我对指弹的理解吧，
1.指弹吉他就像Tommy大神的一人乐队，军鼓，底鼓，根音贝斯，节奏，主音，一把吉他就是一个乐队。
2.指弹带给观众的是视觉和听觉的双重享受，吉他是突出节奏的乐器，除了听到的音乐，每一次am,pm,点弦，拍泛音，双手的交替，律动，本身就很有美感。修长的手指，偶尔安静抒情，偶尔狂野的右手，在吉他上尽情的挥洒，这何尝不是武士桑火的原因之一
3.吉他和小提琴一样，是靠音色吃饭的。各种鼓声部，自带混响的低音，瀑布泛音，干净的扫弦，安静温暖的旋律，这一切，都需要一把好琴。日本是全球第二大吉他产地，morris,takemine,横山正手工琴，headway,有很多很良心的好琴，中国的话，顶尖牌子，几乎没有。
但有些人，却为了招学生，提出那种教500学费送吉他，很多人贪小便宜就去了。那种段木琴是完全不能用的，一个月后会完全变形。
二，不说别的乐器吧，别的乐器我也没资格评价。只说吉他，吉他之间很多人会存在鄙视，大概是古典，指弹，民谣，电吉他互相看不起。其实这种想法很幼稚无聊，我跟着几个大神都学过，对几个领域不算精通，但都还有所了解。
我古典吉他老师是98年上海古典吉他大赛演奏组的冠军，电吉他老师是芒果的御用吉他手，学了他们技术的皮毛，但足够我教学生(装逼)，玩了这么多年吉他，我的感受是古典，指弹，民谣，电吉他，每一门都够学十年。
说民谣很简单的，别说编曲，多半连即兴伴奏都不会。说电吉他和指弹简单的，这种人我都不跟他说话的。
上次有个弹钢琴的妹子一直以为吉他是单纯的伴奏乐器，直到我给她弹了一首Andy的drifting，她一脸懵逼的说她一直不知道原来吉他还可以这么弹……
不要总以已知判断未知，有些世界你还没看过罢了。
中国有指弹大师吗？
没有。就是没有。
前一阵子去了广州乐展，见了一些高手，还见到了阿涛和郝邵涵。中国是有很多指弹高手的，陈亮，曹思义，卢家宏，胡洋，孙培博，朱家明，还有网络很火的琴歌等人。但他们所有人都还在成为大师的路上。
就连人气超高的郑成河和武士桑，他们都在成为大师的路上。
我一直觉得现在的指弹是个*好的时代，很多大师都还活跃着，日式指弹美式指弹这些没有形成完全泾渭分明的体系，甚至在中国都没有系统的教学。
很多对指弹执着的少年，会放弃自己买手机买衣服买球鞋的钱，默默攒钱买自己心爱的琴。然后上youtube,上各种网站，买教程，找大神，对着各种谱和教程，练习，演出，东奔西走南征北战，拼命的汲取养分。
道之所在，虽千万人吾往矣。
更何况，你并不孤独，在你看不见的很多地方，有很多人跟你一起追梦。
做任何事都要学会耐得住寂寞，音乐，就是用我们的三年，换取听众的三分钟。
我不太愿意去想怎么用音乐赚钱，我只是一个对吉他无限执着的少年罢了。
一定要加油，因为音乐*有意思了。
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