那么今天要介绍给大家的,是这几年一直用过的几个方法。近一段时间反复尝试研究后,发现了一些不一样的效果,在制作的过程中,我也感觉更加的自然和顺手。今天把这几个小技巧和大家分享,好好使用这些小技巧,他们的确能让你的作品听起来更专业。
单声道(Mono)混音 当你把所有的音轨都准备好了之后,不要急着使用我们*常用的双声道(Stereo)来开始混音,而是先用单声道,意思是不要做任何母线组合(Bus),不要做任何Panning上的改动。 (注:Panning就是从单声道到双声道/环绕声/立体声的过程中对声音位置的相位分配。) 其实,先使用单声道来混音会让你在调整各轨音量和Panning的时候做出更加明智的选择。想让所有的音轨在单声道里找到自己的位置,而舒服地组合在一起是一件很不容易的事情,那么就需要我们耐心去调整。 一开始使用这个方式难度会比较大,耗时也会比较长,不过当你*后调整好双声道的时候你会知道,前面的努力是值得的。 在你对你的单声道混音满意时(这时对音量的调整应该已大部分完成),那么就可以开始逐个音轨调整Panning,这个步骤里一定要细心,Panning的动作不能太大,同样也是一个练耳朵的过程。要记住:When it sounds good in mono, it sounds amazing in stereo.
先混音量*大的部分 刚刚我们说到在单声道里混音和对音量的调整,调整音量时我们通常都会变得很没安全感,很不果断,我在混音的时候也经常会遇到几个问题:吉他的音量会不会太大而压住其他的乐器?贝斯的音量会不会太大而听起来浑浊,人声的音量会不会太大而听起来“飘”在整首歌上面?这个时候有一个小技巧,就是先调整音量*大的部分(通常是副歌),首先完成这一部分的混音,其他部分也会显得相对简单了。 这种方法叫做StaticMix(静态混音),意思就是,在用这种手法混音的时候所有的控制键都应属于静止状态。 我来详细解释一下,通常一首歌曲里面会出现DynamicChanges(动态变化),歌曲会因此而有音量,音效的起伏,从而带动一首歌的情绪。比如说摇滚乐队里面的节奏吉他手通常起到了控制旋律与节奏的作用,在一首歌里的主歌部分我们会降低它的音量,为它加上适当轻微的效果,但是到了副歌的时候,由于要产生律动强有力的效果,我们会在节奏吉他上放上一定的Delay和Reverb,然后增加它的音量,和主歌时有鲜明的对比。 StaticMix一般选用的段落就是副歌部分,这是所有乐器参与,而音量处于*高峰的段落。在这个段落仔细调整各个声部的音量(注意:只是音量),让所有声部能够舒服地组合融合在一起,然后在慢慢进行声音效果的调整。 当你完成这一步骤,你会发现,歌曲的其他部分也基本完成了,这时便是考验各位制作人乐感的时候,通过主歌与副歌之间声效和音量的微调,让你的歌曲充满力量和情感。
先EQ,再压缩 如果你还没有对你的音轨做EQ调整,那么就先别考虑往上加其他的效果了。 Compression,就是我们常说的压缩,这个在以后的文章中也会详细地讲到。 在Logic Pro里面有软件自带的插件“Compressor”,他的作用是将音量起伏较大的音轨压缩成为起伏缓和均匀的音轨,那么就是说,他会将比较安静的段落增强,也会将音量较大的段落减弱。不过千万不要让Compressor在你不想要的频率波段上发挥作用。这个时候就要看回我之前讲EQ的文章了,使用EQ进行Cut,Filter,Boost三种手法来让声音达到理想状态。
然后当你把Compressor放上去的时候,你听到的便是*接近理想状态的声音效果了。 利用Bus简单化 简单化什么呢?简单化整个工程。 Bus可以用来将一个以上的音轨合并到一起,统一操作,合成的一轨叫做AuxiliaryTrack(辅助轨)。 不过在运用到bus的时候要谨记两点: 1. 当两轨(或多轨)能够和谐地组合在一起的时候,才把他们用bus合并成一轨。 2. 若有两把吉他都需要加EQ和其他的效果,那么一定要在合并前分开进行EQ处理,其他一切效果等到合并后才加。
HaveFun!我希望我讲的方法可以让大家觉得混音是一件非常让人享受的事情,下次操作的时候试试我推荐给大家的这些小技巧,一定会提升你的工作效率,让你的混音听起来更专业。 音乐制作真的没有大家想象中那么难,有一位好老师一步一步耐心细致地教你,还害怕学不会吗? 现在开启你的音乐制作之旅 如果你有一定的音乐制作基础,想要提高后期混音制作水平,那下面这套课程更适合你 |