本帖*后由 绿川幸--夏目 于 2015-8-21 15:13 编辑 给吉他手箱拾音是录音棚中*简单的任务之一,选用合适的设备再加上可靠的演奏水平,就能得到理想的录音效果。而原声吉他的录音就要困难一些——不像手箱拾音,直接录制原声吉他的声音会遇到很多细节上的问题。因为原声吉他的动态更多,频率范围更广,很容易在录制中出问题。 说到原声吉他的录音贴士,你可能已经看过不少,但应该大多是从录音师的角度提出的:让吉他手在椅子上稳稳坐好,我们再来摆放麦克风的位置。那么如果你既要演奏吉他,又要安置麦克风的位置、还要操作录音呢?我们站在录音室吉他手的角度,来看看一个人该如何完成这项任务吧。 图一:Neumann TLM 103 麦克风的选择 通常,较之动圈式麦克风,电容麦能更佳地捕捉下原声吉他的整个频率范围和动态。虽然动圈式的Shure SM57价格便宜,但是录下来的原声吉他听上去刺耳单薄。同时,动圈麦的另外一种——铝带式麦克风表现也不错,例如像Royer R-121就是一个不错的音色明亮的铝带式麦克风。 点击这里你可以在原文中听到一把吉他(1941 Martin 00-17)经由4种不同麦克风录制的声音。它们都是原始录音,没有经过EQ、压缩等处理。这四种麦克风分别是Neumann TLM 103 (小振膜电容麦),Ear Trumpet Edna (小振膜电容麦), Royer R-121(铝带式麦克风),和 Shure SM57(动圈式麦克风) 不太好的是,铝带式麦克风和电容式麦克风价格上都比动圈式麦克风贵不少。*好的型号价格甚至高达上千美金。但是用来录音的吉他呢?你会发现不少廉价的亚洲名牌仿制品也有不错的表现。 小振膜电容麦可以说是录音师中*受欢迎的选择了,尽管有数不尽的经典录音是用大振膜电容麦录制的。据说小振膜电容麦在捕捉充满空气感的高频上表现优秀。你可以在选购麦克风的时候试一试。 麦克风的位置 很多人觉得原声吉他的声音是由共鸣箱体放大的,那麦克风自然要对着共鸣箱的音孔。但是如果你曾经真正给原声吉他录过音的话,你会发现将麦克风直指音孔录出的声音低频浑浊笨重,容易发出“嗡嗡”声。相反,将麦克风指向琴身和琴颈,大概在14品处的位置,能录出高频与低频相对平衡的声音。当然,吉他不同、演奏者不同等因素使得这个“*佳点”会有所偏移。拾音麦与吉他角度的轻微变化都能动态地影响录音音色。 图二:拾音麦克风与吉他在角度上的轻微变化都能动态地影响录音音色。 这就是为什么要仔细聆听和观察:我在录制原声吉他的时候都会带上监听耳机——这是唯一能够精确测量位置与音色间关系的方法。在头戴耳机录音时小心耳机线别碰到吉他,因为这样会录下搅局的杂音。我的诀窍是将耳机线放在屁股下面(呃……我是不是说得太多了?)戴着耳机录音还有一个好处就是能让你的节奏更稳,这里说个额外的窍门,注意跟着踩镲演奏。 图三:在演奏时容易碰到麦的乐手,可以试试这种在琴桥后方拾音的录音位置。 接下来讲讲麦克风与吉他的距离以及角度的微调。麦克风与吉他间*好相距6-8英寸。调节好距离后,我们开始尝试找到*佳角度:这个时候,仔细听耳机里的声音,同时微调麦克风的角度。你能听到在相位和均衡上的细微变化。通过试录几个角度并播放比较来决定*终正式录音的角度。 录音环境 在录制原声吉他时,很多录音师都会强调捕捉空间氛围/声场的重要性。但是他们一般是在正规录音棚中工作的。如果你的录音棚就是在家里呢?*好录制一个结实、不反映空间感的声音。如果你的麦克风上有拾音模式可选,心形设置/cardioid setting(不强调后方和两侧的空间反射)是*好的选择。 但是无论如何设置你都很容易将空间和声场反映在录音中,这时你需要在房间中移动一下录音位置试试。(如果独自工作,要确保录音的地方能轻松操作电脑)很多乐手和工程师都推荐在硬木地板上录音。 当然,麦克风越远,空间氛围就越好。如果你是在一个空间能给音质加分的环境中录音的话,可以调远一些麦克风,将这种声场环境表现出来。很多古典吉他的录音,都是在音乐厅这样的环境中录下的,麦克风也不像上面提到的摆放如此之近。 立体声怎么样? 是的!很多录音师都会用一对构造不同的麦克风进行拾音,来增强宽广度和空间感。关于立体声的技巧更加复杂,有进阶意向的你可以点击下方的原文链接进一步了解。 我一般用单声道录音,特别是我独自工作时。一方面是因为不会总有条件手里有两个匹配的电容麦,另一方面是单声道录音更容易上手。并且,它听上去也能和立体声一样棒,甚至更好。在后期中将单声道做成假立体声不是件难事,虽然有所区别,但真不用太较真。总之,我的意见是——等你能够把单声道录制好之后,再去学习立体声录音。 |