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本帖*后由 serpenttom 于 2015-3-16 12:32 编辑 1.吉他中的车尔尼 马特奥·卡尔卡西（Matteo Carcassi，1792～1853）是意大利著名吉他演奏家、教育家、作曲家，他平生*重要的贡献之一就是作品59号的《卡尔卡西古典吉他教程》。其中，他安排了一套经典的进阶模式，以及大量针对练习科目的优美小品。在随后的一百多年中，他的这本教材一直在世界各地的吉他教学中扮演着重要角色。 
2. 吉他中的贝多芬 费尔南多·索尔（Fernando Sor，1778-1839）， 西班牙作曲家、吉它演奏家。自幼学习吉它，少年时代已很有造诣。十九岁时在巴塞罗那上演所作歌剧。此后曾在马德里、巴黎、伦敦、莫斯科等地演奏吉它，同时大量创作音乐作品比如《魔笛主题变奏曲》，《月光》等。1827年后定居巴黎，从此一心研究吉它艺术。 
虽然爱好文学、性情温和的阿瓜多于激情四射的索尔性格迥异，但是共同的追求让他们走到了一起。索尔曾作品题献给阿瓜多，还专门为他们俩写作了二重奏曲《两个好朋友》（Op.41)，并由他们合奏演出。 在吉他右手技法上，由著名的指头派和指甲派之分，而这两派的代表人物就是索尔和阿瓜多。阿瓜多在认识了索尔之后，曾一度想要放弃指甲派的弹法。在吉他的历史上，索尔可以说是音乐性和艺术性的象征，而阿瓜多总的来说，还是得算技能派的代表人物之一。阿瓜多的练习曲有些难度非常大，吉他大师布里姆所认定的*难的吉他曲就是出自阿瓜多之手。除此之外，阿瓜多所写的大量难度不大的小品虽然总体音乐性不及索尔的练习曲，但也个个清新悦耳，能够给初学吉他的人以莫大的亲切感，再加上这些曲目出众的教育性，使得阿瓜多的练习曲直到二百年后的今天，仍在吉他教学中大量采用。
4. 莫罗·朱利亚尼（Mauro Giuliani，1781~1829）被誉为是永远活着的*伟大的吉他音乐家。 他早年在意大利接受吉他训练，1806年动身前往维也纳。在维也纳，朱利亚尼惊人的才华引起了人们对于吉他的热情和追逐。1808年，朱利亚尼的“大协奏曲”（op.30）在维也纳首演，这次首演在音乐史上是一次划时代事件 ，它是世界上首部吉他协奏曲。此后，吉他在维也纳迅速风行，朱利亚尼声望也与日俱增，直至今日，他对古典吉他的影响仍处处可见。而后朱利亚尼还继续创作了两部吉他协奏曲（op.36&op.70），以及大量吉他室内乐和独奏作品。 
5.费尔迪南多.卡路里（Ferdinando Carulli 1770-1841）意大利著名的古典吉他演奏家、作曲家。 卡路里一生创作了劲四百手吉他曲，其中包括协奏曲、重奏曲、变奏曲、练习曲等。代表作有《A大调吉他协奏曲》（作品140）、《大奏鸣曲》（作品114） 他的作品结构匀称而古朴典雅，具有丰富的和声和优美的样式，他的许多吉他独奏曲易于演奏，迄今依然被选作吉他教材。
6. 尼克罗-帕格尼尼 帕格尼尼（Niccolo Paganini ，1782.10.27--1840.5.27），意大利小提琴演奏家、作曲家。他的技巧影响了后来的小提琴作品，也影响了钢琴的技巧和作品。他的作品有《bE大调协奏曲》、《二十四首随想曲》、《女巫之舞》、《无穷动》、《威尼斯狂欢节》、《军队奏鸣曲》、《拿破仑奏鸣曲》、《爱的场面》、《魔女》、《D大调小提琴协奏曲》。另外，还作有吉他曲二百首，以及各种室内乐曲。
参考文献 [1] 百度百科 [2] 闵元褆 《古典吉他名曲演奏指导（古典主义时期）》 |
